美术教案范文合集9篇
作为一名老师，时常会需要准备好教案，编写教案有利于我们科学、合理地支配课堂时间。教案应该怎么写才好呢？下面是小编为大家整理的美术教案9篇，希望能够帮助到大家。
美术教案 篇1
教学目标：
1、了解校园里各种树的有关知识，以及树木对人类的生存环境所起的重要作用。欣赏以树木为主题的绘画作品，培养学生善于观察自己身边熟悉的事物，加强对身边环境的了解和认识，增强环保意识。
2、能根据老师提出的要求，搜集有关信息，并在老师的引导下，通过树木的外形对比，找出树的不同特点，并尝试用不通的绘画方法，来表现树的不同特征。
3、培养学生观察的自觉性，养成观察比较的习惯。树立环保意识，培养学生热爱校园、热爱家乡、热爱自然的思想感情。
教学重点：通过了解树木的不同种类、不同作用、不同生长特点以及树木与人类密切的关系，加深对树的认识和对环保重要性的认识。尝试用绘画的形式表现身边的树。
教学难点：通过树的外形特征来表现不同的树。
教学准备：图片、课件、彩笔、油画棒、颜料等。
教学过程：
一、组织教学
检查学生的用具，稳定学生情绪，安排学生坐好
二、引入新课
1、让学生看一段录像，观察各种树木的成长过程。
（通过欣赏引起学习兴趣。）
提出问题：你看到了树木？
你能讲出它们的名字吗？
生：椰子树，苹果树，白桦树，橡皮树等
它们的生长有什么不同吗？
生：有些树生长在南方，有些树生长在北方，因为气候的原因它们都有各自不同的生长特点。
你们还想了解哪些知识？
（解决的问题：①认识身边的树。②了解树的生长特点。③提出要深入探讨的问题。）
2、板书课题：认识身边的树
三、讲授新课
1、组织学生展示图片
提出问题：你都认识哪些树？
生：槐树，柳树，杨树，铁树，银杏树等
这些树的生长特点？
生：柳树的树枝向下垂，而杨树的枝干向上生长的。
树的都有哪些作用？
生：挡风遮雨，防风沙，绿化环境等
为什么要树立环保意识？
小结；树可以造福人类，净化我们的环境，所以要保护树木。
（学生把自己课前收集的有关树木的图片放到前面，组合成一座大森林。学生分别上来介绍自己的图片。还可以同时展示自己收集好的叶片、果实、花朵的标本，这样可以进一步阐明自己对树的认识。）
2、欣赏课件，带领学生观察分析。
观察身边的树：如柳树，杨树，丁香花等
让学生分别说出这三种植物的特点，教师加以补充和指正
生：柳树婀娜多姿，叶子长长的。杨树高大挺拔，树皮上的花纹象人的眼睛。丁香花很美丽等。
小结：树的种类不同，其特征也不一样。
（学生讨论，并在稿纸上演示，相互交流。）
（解决的问题：
（1）“树”大体可分为几大部分。（2）在表现不同树种时，可以从哪些方面去区分。（3）同一种树，从不通的角度去观察，其姿态也不同。）
3、教师展示各种绘画。
（提出问题：画面在构图上有哪些值得你学习和借鉴的地方？）
四、学生创作
1、作业要求：根据所掌握的树的特点，用生动的线条来表现。注意概括树的外形，细致刻画树的叶子和树皮花纹，画面的构图要饱满。
2、教师进行有目的的辅导。（学生散开，自由观察、创作。）
五、小结
组织学生展示，交流，讲评。（先自评，再大家评，在评论时要简单地介绍一下树的知识。）
六、延展
欣赏画家笔下的树，并用手工纸制作大树。
本节课属于“综合、探索领域的一个内容，是学生第一次接触到的一节写生课，在这节课中我给学生充分的观察时间，从树干、树枝、树叶等不同方面表现形形色色的树。每个学生的观察方向不同，有的乐于表现粗糙地树干，有的更欣赏茂密的叶子……只要学生表现的是真正的树，我都会给与鼓励。在教学《认识身边的树》这课时，给学生充分的时间进行实地观察，只有认真、仔细地进行观察，才能感受到树木特有的英姿和魅力，才能区分出不同树种，绘画时可以通过表现树干上不同纹理的规律来区分不同树种，由于每个学生对大树的感觉不同，有些同学会刻意表现粗糙的树干，有些同学喜欢概括表现它挺拔伟岸的身姿等。只要学生表现的是真正的大树，表现出大树生机勃勃的可爱形态，我都会对学生进行鼓励。教师重点指导学生根据树的生长特点用各种线条进行表现，并学会概括的方法表达树的外形及其花纹，通过欣赏图片和观看录像来了解各种树的特征。同时还要引导学生对比不同树的特征，比如树冠的形状，树皮的花纹，树叶的外形等，只要学会比较才能更好的掌握各种树的突出特点，才能更好的去表现。在学生创作的过程中教师耐心辅导，强调构图的设计，用线的丰富，使学生的画面很饱满有趣。
最后，作品展示，要求学生对自己的作品进行讲评，学生之间互相评价，说出优点和不足，以及需要改正的地方。教师要善于发现学生作品的优点，不能一味指出不足的地方，应该增强学生学习美术的动力和兴趣，使美术教学再上一个新的台阶。
美术教案 篇2
面具，指遮盖全部或部分脸并有眼睛开孔的覆盖物，通常作为舞会、狂欢节或类似的节日、戏剧等的伪装 起遮挡保护作用的外罩。
人类戴面具已有几千年的历史，最早的面具可能产生于狩猎活动，为了便于接近猎物，猎人用面具把自己装扮成各种动物，在世界各地的民俗活动中，人们往往用面具把自己装扮成神鬼及各种奇禽怪兽，以表示对自然力的崇拜或在想象中征服自然力，在民间的一些戏曲表演活动中，面具至今仍是主要的化妆手段。比如贵州的地戏等。
制作面具的材料：
古代面具以青铜、玉、陶、为主
现代面具多用木头、布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。 材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制做。
主要用于各种民间表演活动。藏戏面具与宗教面具相比，造型带有浓郁的世俗倾向和民间色彩。表现的题材主要包括历史故事和神话中的人物、神灵和动物。
白色面具
白色面具表示人物性格纯洁、善良、温和，无害人之心，意味老者长寿，少者无理。 对比：京剧中的白色脸谱表示人物性格奸诈多疑，代表人物为曹操
黄色面具 黄色面具表示容光焕发、功德广大、知识渊博，系活佛、仙翁所戴。
对比：京剧中黄色脸谱代表人物性格猛烈，代表人物典韦
蓝色面具
蓝色面具表示正义、勇敢，为勇士相。
对比：京剧中蓝色脸谱表示人物性格刚直，桀骜不驯。代表人物为窦尔敦
绿色面具
绿色面具象征贤良智慧；美貌端庄，属于度母或空行女化身的女子。
对比：京剧中的绿色脸谱代表人物性格勇猛，莽撞。多用来表现绿林好汉。
红色面具
红色面具象征权力、威严、正义，表示足智多谋、智勇双全。凡扮演国王、大臣者均戴红色面具。有时藏戏里宗教跳神中一些男性呈愤怒状也常用红色。
对比：京剧中的红色脸谱象征着忠义。代表人物为关羽。
黑色面具
黑色面具表示凶恶，为凶怒相。
对比：在京剧中，黑色脸谱代表着公正，铁面无私。代表人物为包拯。
半白半黑
半白半黑面具表示嘴甜心毒，两面三刀，专门挑拨离间者。
地戏中的将帅面具最为引人注目，而且造型独特，又有文将、武将、老将、少将、女将之分。它们均由面部、头盔、耳翅三部分构成。头盔又有平盔和尖盔之分。
这类面具特别注重头盔和耳翅的精雕细刻。
头盔多以龙、风作装饰。男将多为龙盔，女将多为凤盔，龙、凤可多可少，有头有尾，龙有鳞，凤有羽，形体有圆有扁，形态变化多端。
地戏面具的这一特征，体现了中华民族崇尚龙、凤这一民族精神。有一些特殊人物，则龙、凤并用，如李世民是真龙天子，其头盔有龙有凤;关羽是丹凤眼，尉迟恭也有凤眼，他们的头盔也有龙有凤。头盔的装饰，往往蕴含着丰富的民俗意象
二龙抢宝、游龙戏珠、龙凤呈祥、凤戏牡丹、龙飞凤舞、双凤朝阳、多喜(喜鹊)多福(蝙蝠)等等都是地戏面具头盔装饰的主题之一。
此外，星宿和神灵也是头盔装饰的重要主题。在地戏剧本和人们的观念中，有一些人物不是世间凡人，而是天上星宿下凡或神灵所变，因而头盔上刻着与人物对应的星宿或神灵以示其身份。例如岳飞、薛仁贵、盖苏文、樊梨花、薛丁山等人物就是如此。
岳飞是如来佛佛座前大鹏转世，头盔刻着一只展翅欲飞的大鹏;薛仁贵、罗成、马超是白虎星下凡，头盔上刻着一只老虎;盖苏文是条青龙所变，头盔刻着一条青龙。如此装饰，本来被神化了的面具表现得更加神圣了。
耳翅也是地戏面具的重要部件，它的作用是使人物显得更加神勇。耳翅有龙翅、凤翅、龙凤翅和葵花翅等等。男将面具多为龙翅，李世民、岳飞、薛仁贵、薛丁山、盖苏文、罗成、马超、韩群虎、胡敬德、单雄信等等都是如此。女将面具则多为凤翅，如樊梨花、陈金定、穆桂英等等。
另外，胡须也是地戏将帅面具的重要装饰，其作用是显示人物的性格和年龄，如韩群虎、裴仁基、罗玉、宇文成龙、司马超、伍云召、朱灿等等。
从面部的造型看，将帅面具讲究的是刀法明快，要求有棱有角，轮廓分明，既注重写实也注重夸张。武将面具强调煞气。多用夸张的表现手法，豹子胆、火烧眉、高鼻梁、撩牙嘴，人物形象显得骠悍、勇武、刚烈、威 猛、深沉。
文将面具注重灵气，着力于人物内在情感的刻画，人物形象显得威严而又庄重，平和而刚劲。少将面具则为五官端正、剑眉倒竖，多为粉脸小生形象，透着英武、洒脱、阳刚之美。女将面具则讲究秀气、娇媚、 端庄、娴静，又不失武戏的人物特征，显现出一股飒爽英姿的精神气质。
用面具艺人的口诀来说，嘴的刻法是 "天包地(上齿咬下唇)，地包天(下齿咬上唇)，上下撩牙分两边;地包天，天包地，吡牙例嘴显神气"。眉气的刻法则是"少将一支箭，女将一根线，武将如烈焰"。眼睛的刻法是"武将豹子眼，女将弯月亮，少将精气足，文将菩萨样"。
将帅面具所表现的人物形象特征，除了面部造型、头盔和耳翅的装饰以外，还特别注重用色在人物形象上的表现。一般地，各种颜色都有一定的象征意义，代表着一定的性格特征。例如红脸多为忠勇刚直的武将，关羽、杨龙、伍云召面具便是;黑脸多为刚烈、勇猛的武将，如张飞、杨玉成和尉迟恭;蓝脸多为果敢之将
如单雄信，麻叔谋;绿脸多为怪异者，如南洋王朱灿、尉迟宝林;白脸多为英武之将，如马超;青脸多为凶恶骁勇之将，二 花脸多为守关总兵，三花脸多为反派营垒中的将帅或其他偏将、副将。
将帅面具的面部造型和头盔、耳翅装饰以及用色的变化，使各个人物面具显得栩栩如生，形、神、精、气便浑然一体了。
不拘于生活的自然形态，敢于夸张、装饰。把脸部一些重要部位的色彩、线条，巧妙地组织、归纳到一定的形的图案中来。
脸谱的性格化，并非要把人物性格全画在脸上。人物性格的独立性和它自身的复杂性，只有在情节发展中，通过表演，才能充分显示出来；脸谱的性格化，就是要表现出符合人物性格的基本神气，是脸谱的色彩和纹榉的综合效果。
满族萨满面具多在跳野神祭祀时使用。萨满祭祀中，依照祭祀内容要求，模拟成各种动物或神怪。由于怕被死者或神灵认出，萨满要戴上面具，并用神帽上的彩穗遮脸。身穿萨满服，腰系腰铃，左手抓鼓，右手执鼓鞭，在抬鼓和其他响器的配合下，边敲神鼓，边唱神歌，充满神秘的色彩。
满族面具以反映女神为主，其形成时间大约为原始母系社会的繁荣时期。满族面具是萨满教的活化石，其涉及历史久远，内涵丰富，神秘粗犷，色彩明快，稚美可掬。
面具作为一种纯精神的万能武器，等到原始先民的恐惧感、自卑感逐渐消失后，就漫漫演变成娱乐工具。满族面具由庄重威严的萨满祭奉逐渐转为戏剧娱乐表演。
在清朝，宫廷和民间已广为流传着玛虎戏。“玛虎”为满语，即假面舞，或称面具舞。早年，面具多用草枇、兽革、龟盖、贝壳制成。近世多用高丽纸、桦树皮制成，再刻绘人、鸟、鬼怪脸面形象，或慈祥，或狰狞，千姿百态。
美术教案 篇3
教学目标：
1、与孩子们交流，相互熟悉
2、 提高孩子们的想象力与动手能力，激发孩子对美术课程的兴趣
教学内容：在面具上进行手绘，结合卡纸粘贴，锻炼孩子动手能力。
教学用具：白色面具、水粉颜料、水粉笔、油性彩笔、黑色勾线笔、成型面具（南瓜灯、面
具，共3个及以上）、糖果
教学时间：2小课时
教学年龄：4~12岁
教学过程：
一、入场：
小朋友们准备好了吗？我们要开始上课了。小朋友们，我们先来互相介绍一下自己好不好？我是曾老师，小朋们叫什么呢？（按顺序介绍）
好的，小朋友们都介绍了自己，做得很棒哦！那我们开始上课了好不好？
二、引入：
小朋友们，开始上课啦！小朋友们，今天，你们注意到了这里的老师们和你们有什么不一样的地方吗？是的，我们都戴了面具。小朋友们知道老师们为什么要戴面具呢？对的，因为昨天晚上是万圣节，有没有小朋友在昨天晚上戴面具出去玩了呀？你们玩的开心吗？ 那么有没有小朋友告诉老师万圣节是什么样的节日呢？万圣节在以前呢其实是国外小朋友的节日。万圣节那天，每个房子的门前都会点上南瓜灯，小朋友们会戴着自己做的面具扮作小精灵去其他朋友家的房子门前，大声地叫道“不给糖果我们就捣乱”，然后大人们就会出门给他们糖果，最后，所有的小朋友们呢会聚在一起，看谁的糖果最多。得到糖果最多的小朋友，就说明他的面具做的最好看。小朋友们，你们想过这个节日吗？那我们是不是要先给自己做一个面具啊？
三、示范：
（拿出一个空白面具）首先，拿出一个面具，同学们首先要像老师一样，先用勾线笔在画面上勾出自己想要画的东西。同学们看老师手上的面具，在空白面积大的地方我们可以添加一些细节，画上一些可爱的小东西。画完之后呢，我们先在面积比较大的这一块用水粉来填色，在这些细节的地方，则用彩色的油性笔，将整个面具涂满色。小朋友们知道了吗？
四、课堂作业：
发给学生面具，学生制作，老师指导。
五、课堂小活动并总结：
老师看到小朋友们都做好了自己的面具，有的面具色彩很漂亮，有的小朋友的面具非常的独特有趣，每个小朋友的面具都是不一样的，你们喜欢自己做的面具吗？我们戴上自己做的面具扮作小精灵一起来做游戏好吗？小朋友们，现在我们要去问外面的叔叔阿姨们要糖果了，要糖果之前我们要说什么啊？（是的，“不给糖我们就捣乱”）最后我们要看谁的糖果最多。
要完糖果，我们要回到教室哦！
好啦，我们来数一熟，看哪个小朋友的糖果最多。小朋友们数一数自己的糖果有多少，告诉老师好不好。（小黑板上做记录）
今天的课程就到这里了。下一节课，我们上课的内容是用纸粘贴做机器人，同学们记得来上课哦！
现在，老师来给你们拍照片好吗？（拍照）最后，把你们的作品带给爸爸妈妈们看好不好？
美术教案 篇4
教学目标：
1、知识与技能：认识立体造型和立体构成与立体图形创作软件基本创作特点。
2、过程与方法：学会运用电脑绘画软件、图像处理软件与立体图形创作软件的有机结合。
3、情感态度与价值观：锻炼和培养学生丰富的空间想象能力和创造。
重点：充分认识和理解立体造型和立体构成特点的基础上，尝试如何巧妙地运用立体图形创作软件的特点为已有的平面创作增添光彩
难点：对空间立体概念的认识，对立体图形创作软件的合理使用
教学过程
一、导入新课
今天我们使用特别的教室来上美术课，高兴么？让我们在愉悦中学习吧。
二、新授
讲述课前的预习构思
1、结合过去所学内容，介绍立体造型和立体构成的特点以及基本的表现方法
2、讲解立体图形创作软件的基本应用方法，介绍3DMAX的基本界面。
（1）认识工作区。
（2）认识工作栏中的选择、移动、旋转、缩放、渲染等工具。
（3）命令面板。
（4）结合工具栏中的工具，将创作的文本或模型在不同试图中转换位置或变换角度。
（5）将调整好的图形在透视图力渲染成JPEG格式的图片。
三、课堂练习
根据学生自己的创意，运用所学方法，完善自己的画面，展示作品。
四、
美术教案 篇5
一、教材分析：
(一)综合分析
苏教版第十一册美术教案(新) 第二十四课：现代建筑
本教材用造型别致的悉尼歌剧院等建筑为例，以新材料、新技术、新结构、新造型展示了宏伟壮观、生气勃勃、奇姿异态的现代建筑，展现了现代建筑的丰富性，同时也展现了现代人对美的多元化的追求，强调个性，强调简洁、实用、大方。玻璃、钢材和混凝土是现代的建筑材料。装饰并不多，因为人们认为建筑物的目的，它的形状和样式更为重要。这种把玻璃和混凝土镶在钢铁柜架上的“国际风格”几乎在全世界任何地方都可以看到的。
苏教版第十一册美术教案(新) 第二十四课：现代建筑
指导学生欣赏现代建筑的过程中可根据儿童特点和兴趣特点从现代建筑的多种多样、风格各异的造型去分析，然后让学生了解现代科学技术、新材料是现代建筑的必要条件，并通过现代建筑的分析了解现代建筑和环境的协调关系，学会从生活中的事物去联想，去创造多种多样的现代图形，从而提高学生的欣赏能力。
(二)教学目标
情感领域：欣赏现代建筑艺术的形式美，体会建筑与人的关系。认识建筑所蕴含的人文精神。感受建筑艺术的个性美感。
认知领域：了解现代建筑的有关知识，提高对现代建筑的欣赏能力。
操作领域：调查家乡的建筑，能对身边的建筑进行简单评价。
二、教学过程设计：
(一)课前准备：
实物投影仪、录像机、现代建筑挂图、作业纸、若干水果。
课时：1课时。
(二)设计方案
●教学导入：
教师带来植物(仙人球)用加拿大蒙特利尔国际博物馆设计了一个“球体网架”建筑来引入课题。
●教学新授。
①现代建筑http://www.anxue.com师生共同欣赏优秀建筑作品，感受建筑的美。建筑的产生同样来源于生活。举例悉尼歌剧院的设计背景。
②图片欣赏，了解现代建筑特点：使用舒适，造型多样，技术先进，物景相融。
③播放录像，展示家乡比较知名的建筑。学生对这些建筑进行一定的评价。
●练笔：
通过欣赏，请学生为学校设计艺术楼，外形要求奇特，能与周围的环境相协调。现代建筑
●学习小组进行相互评价。
课后延伸：可以到网上查找建筑的相关资料现代建筑。
三、学习评价建议：
●是否能主动地学习欣赏的方法，并具有初步的鉴别、评述能力。
●是否能通过查阅资料、个人体验、集体讨论、观摩和评述等方式，领悟建筑艺术与生活的关系，了解现代建筑的'风格特点。
四、教师教学随笔
美术教案 篇6
课时：1课时
教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造书抽象的雕塑。
２．通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
教学重点：
认识抽象的基本特点
教学难点：
学会运用各种材料进行抽象雕塑创作
教学过程：
一．导入阶段：
1．欣赏抽象雕塑
师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？
生答：略
2．导入课题：《抽象雕塑》
二．发展阶段：
1．抽象的特点：几何形体
2、《抽象雕塑》的特点（学生讨论找规律）
欣赏雕塑作品等。
师问：请欣赏找一找它们有什么特点，艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的？（学生讨论）
生答：略
师小结：想象空间很大
抽象雕塑基本结构。
由几何形体构成（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）
三．拓展阶段：
1．怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物，展示并思考再创作。
3．制作步骤（教师示范）
四．学生作业：
1．作业要求：设计、制作一件抽象雕塑作品。
2．学生练习，
3．教师巡回辅导。
五．作品展示：
1．小组单位展示、评述学生自己的作品。
2．学生代表向全班同学展示作品
3．展示并评述自己的作品。
六．收拾和整理：
收拾并整理好自己的桌面。
教学反思：
通过学习活动，学生初步学会了运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到了乐趣。抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。应让学生观察、收集厦门市有哪些抽象的城市雕塑作品。
第四课多样与统一
课时：2课时
教学目标：
1．通过教学活动，让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律，画一组静物。
２．通过学习活动，学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用，尝试自己动手做一个取景框，进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯。利用视觉感受事物的不同和变化。
美术教案 篇7
教学目标：
1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。
2、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。
3、通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。
4、能够以想象和仿制结合的方式完成一只恐龙造型。
教学重点：
独立完成一只恐龙造型。
教学难点:
正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。
教具准备:
师：范作
生：橡皮泥、各类小型的恐龙玩具。
教学过程：
一、组织教学:
检查学生用具准备情况。
二、导入新课
1、你参观才恐龙的展览吗？你知道各种恐龙的名称吗？庞然大物--恐龙几百万年前就神秘地消失了，给人类留下了无穷的奥秘。
2、揭题板书:“今天我们来和恐龙玩一玩做一做。”--恐龙世界
三、讲授新课:
1、 出示范作。这是什么？（恐龙--长颈龙、三角龙、剑齿龙……）引起学生兴趣，激发学习热情。
2、恐龙生活在什么时代？
都有哪些种类？
它们是长什么模样的？
你最喜欢哪头恐龙？
……
让学生根据自己所知道的知识来说说看。大家畅所欲言。
3、教师出示幻灯片。让各类恐龙形象具体化。和学生一起聊聊恐龙是如何生活的。身上的各种不同体形各有什么作用。长劲龙的长脖子；三角龙头上的角；剑齿龙背上的刺；冀龙的翅膀及翅膀上的爪子……
4、任选一只恐龙，一起说说身上各部位如何来捏制。
A、头部
B、身躯
C、腿部
D、尾部
5、布置作业：按自己的喜好与兴趣捏制一头恐龙。
6、音乐、教师巡回辅导。
7、作业展示：集中展示，以讲台为展台，把所有学生完成的作品放置其中，进行学生互评，大家互相欣赏，表扬优秀作品。
四、课堂小结：
五、课后延伸：
课后查阅有关恐龙的资料，了解恐龙为什么会消失。
教学后记：
现在学生在电视、杂志上经常可以看到关于恐龙的内容，所以，对于恐龙的种类、外形与生活习性了解得很多，在这一点上，老师也不如他们。看着课堂上学生那争先恐后、滔滔不绝的样子，我深深地感到：这堂课与其说是我在教学生，还不如说是学生当了我一回老师。
美术教案 篇8
课题：万花筒
课时：2课时
施教时间：9月1日——9月8日
教学目标：
1.了解万花筒的图案是对称的，并描述它的对称方式。
2.用绘画、剪纸、拼贴等方法表现类似于万花筒的图案。
3.试着按照自己的设计来表现色彩。
教学重、难点：
1.能否表现对称的图案。
2.能否用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。
3.能否表现记忆中的色彩的感觉。
教学准备：
教师：课件、一些有万花筒图案的图片，中心对称的图案。示范用的纸、笔、剪刀、胶水等工具。
学生：有万花筒的学生将其带到课堂，带好彩色纸、剪刀、胶水、绘图笔等。
教学活动过程：
第一节：
活动一：玩一玩
传着看看、玩玩万花筒，教师提示学生在玩的过程中找一找万花筒里的花有什么特点？为什么会这样？
分组将各自在万花筒中看到的图案简单的画一下。
活动二：
展示各组的作业，并引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。
放课件引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的，其中只有一个三角形的花样是真实的，其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。
活动三：
教师在黑板上画一个绿色的圆形，然后请两组同学到黑板上画一画在万花筒中这个圆形会变成什么样的图样，在学生绘画、比较的过程中教师引导学生用“先设计一个图案再复制”的思路来设计对称的图案。
活动四：
大家一起来画一下自己心中的万花筒中的图案，并表现记忆中的色彩的感觉。
作业展示，评价。
札记：有一位学生在画的时候想到了像剪窗花那样把纸折几下，在一个单元格里画出几何图形，再对印到其他格里。我及时肯定了这种办法，孩子们纷纷效仿，不一会就像做游戏一样完成了作业。
第二节
活动一：
教师展示用粘贴方法表现的万花筒，引起学生兴趣。
请学生想一想用什么方法可以简单的制作万花筒中的图案。分组尝试一下。
活动二：
各组向大家介绍、交流自己组找到的简便方法。
（学生很难将对称图案表现得很精确，但这并不重要，重在找到方式方法）
再想一下，除了用彩色纸，还可以用什么材料表现万花筒中的图案？（讨论）
交流：用扣子、小粘贴、橡皮、夹子、小花片……
活动三：
试着用各种材料来表现万花筒中的图案。
色彩也是考虑的一个方面，可以让学生在观察一次万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住，并且将它表现出来。
活动四：
收拾与整理。
课后拓展：
在万花筒中最亮的那个六边形图案的外边，还有无数个三角形花样，所以，我们才叫它万花筒。不同的学生看万花筒，得到的感觉也不一样。建议学生试着用多种外形来概括万花筒图案的形状，表现它的缤纷。
试着做一个万花筒。
札记：现在的万花筒里的花片都是塑料的了，反而不如以前用纸片做的效果好。有一位学生拿来了她妈妈小时候玩过的万花筒，在班里传来传去，惹得同学们十分羡慕。有了这个五彩缤纷的宝贝，孩子们的思维便被调动起来了，作业的效果还真不错。
美术教案 篇9
教学目标：
1．认知目标：让学生初步了解重复构成的要素和构成形式，了解重复构成在生活、生产等领域里的广泛应用。
2．技能目标：学习和掌握重复构成的方法，能利用折纸滴彩等简单易行的方法创造有趣的重复图形。
3．情感目标：通过学习让学生主动发现、体验生活中重复图形的美感，提高对设计艺术的认识。
教学重点：了解重复的变化规律，感受重复的形式美感；掌握基本形构成重复的构成方法。
教学难点：掌握重复的变化规律，设计有新意。
教学方法：自主、讨论、探究、合作。
教具准备：教学课件、实物材料等。
学具准备：实物材料、笔、纸、颜料、
教学过程：
（一）激趣导入：
1、我知道同学们的一个秘密，你们放学后都喜欢看电视，是吗？今天上课之前老师先给大家放一段视频，希望同学们每天都有一个好心情！
播放视频《千手观音》，让学生欣赏，（这是一群聋哑人表演的千手观音，这个节目曾经轰动一时，让人过目不忘！）
2、让学生谈一谈观后感。
3、师说：想知道老师的感受吗？两个字“震撼”，给我印象最深的是：那么多重复的手臂，真是太美了！揭示本课的学习课题和学习活动的主要内容。
我们今天就来学习有关重复的美。板书《重复的美》
（二）新授内容：
1.引导阶段：
重复，同学们明白是什么意思吗？（连续出现。）
2、谈话理解
①说：生活中的重复现象。
②找：校园中的重复现象。
③赏：自然中的重复现象。
④思：我们找到的重复现象,是否还是自然现象？
总结：自然界→重复→寻找规律→重复构成设计，引导学生回忆生活中的重复现象，感受重复构成在生活中的运用，欣赏重复构成整齐、有序的美感，领悟生活与艺术血脉相连的哲理。
3.探究阶段：
教师领学生用撕纸的方法制作一件简单的重复作品。
小组为单位，利用课前收集的实物材料（例如一盒回形针、一盒图钉、一包螺丝、一把红辣椒等），构想两三种不同的重复构成方案。
渐变重复：通过欣赏渐变重复构成作品，引导学生发现渐变重复的基本规律。
（欣赏渐变重复图片）
对称重复：通过欣赏对称重复构成作品，引导学生思考对称重复的设计方法。
（欣赏对称重复图片）
欣赏重复图片激发创作热情。
4.实践阶段：
引导学生运用多种方式进行重复构成练习，能力较强的学生鼓励其将构成作品进行再次构想，使之成为某一主题艺术作品的主画面。
5.评价阶段：学生展示作品，自评、互评，教师总结性评价。
（三）拓展延伸：欣赏《阅兵式》提升民族自豪感
板书设计
重复的美
自然界---重复---寻找规律---重复构成设计
渐变重复 对称重复
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