当前位置：天天范文网>实用文>教案>舞蹈的教案

舞蹈的教案

时间：2023-03-28 13:04:03 教案我要投稿

舞蹈的教案

　　作为一名专为他人授业解惑的人民教师，时常需要编写教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。优秀的教案都具备一些什么特点呢？下面是小编为大家整理的舞蹈的教案，欢迎阅读与收藏。

舞蹈的教案

舞蹈的教案1

　　活动目标：

　　1、感受用手跳舞的新奇感，体验手的灵活性。

　　2、倾听并熟悉音乐乐意随着音乐自由表演小鱼游的情景。活动准备：两段音乐、录音机、宝宝袜20双。

　　活动过程：

　　一、游戏“小手变变变”引起兴趣

　　1、老师：小朋友，我的小手会变魔术哦，看我变了什么呀？（小鸡）再看看这次变什么呢（蝴蝶）

　　2、那你们的小手会变什么呢？（引导幼儿发挥想象）

　　二、回忆已有经验，扮演动物初步感受手部跳舞的快乐

　　教师小结：你们的小手真灵活，能变出这么多的小动物。那下面我们让这些小动物来跳跳舞怎么样？

　　合着音乐的节奏，引导幼儿扮演不同的动物来表现手部舞蹈。

　　老师：原来你们的小手能跳这么好看的小动物舞蹈呀。

　　三、倾听音乐，熟悉音乐旋律

　　教师：今天我还带来了一段音乐，请小朋友来听一听，在这音乐里是谁在跳舞。

　　1、教师播放一段音乐，幼儿自由发挥相像。

　　提问：你觉得这段音乐里，是谁在跳舞呢？

　　2、教师出示袜子小鱼：这是小鱼在跳舞。

　　3、小鱼是怎么跳舞的呢？幼儿完整欣赏一遍。

　　问：小鱼怎么跳舞的呀？

　　教师小结：原来我们小鱼在水里可以翻身，可以朝不同的.方向游，可以蜷缩身体，还可以吐泡泡做好多的动作

　　四、学习小鱼游，感受新奇，快乐感

　　1、小朋友徒手跟随音乐表演一遍。

　　2、小朋友戴上袜子，跟随音乐表演一遍

　　五、创编小鱼游动作

　　1、请个别幼儿尝试。

　　2、倾听音乐单手表演小鱼游两遍。

　　3、倾听音乐尝试两只手表演小鱼游一遍。

　　六、结束延伸

　　今天我们用小手跳了小鱼的舞蹈，我们还可以用小手跳什么呢？对了，小手还能跳很多很多的舞，小朋友们可以想一想，下次来教我们好吗？

舞蹈的教案2

　　活动目标

　　增强对舞蹈的兴趣感，提高幼儿对音乐的节奏感。

　　增进幼儿的灵活的形体，培养幼儿群体的合作精神。

　　活动流程

　　一、基本功训练

　　脚腕训练、

　　胯关节训练、

　　腰的训练、

　　胯的`训练、

　　走跑跳训练，

　　二、舞蹈动作学习

　　1、左手掐腰，抬左腿，左腿向旁侧抬起，抬起时脚尖向下，右手五指张开向左侧伸出，举过头顶，手心向前，此动做为第一拍，右手向下弯曲呈拳型与间平行，手心向着自己，腿放在地上为第二拍，从中增进幼儿的灵活的形体。在熟练的情况下，加快速度在诙谐曲中练习，提高幼儿对音乐的节奏感。

　　2、律动《表情歌》训练幼儿的表情，做出丰富的脸部表情。（哭、大笑、捧腹大笑、生气、偷笑、小声笑）在舞蹈游戏中进行舞蹈练习。主要练习嘴角向上翘，保持微笑。

　　3、模仿踢小球动作。学习原地跑。模仿、踢球、抱球、用头顶球、双脚跳起、双手抱球等动作。

　　4、双手呈抱球状，向左，左脚脚尖向左翘起，身体向左弯曲大约15度左右，然后左腿收回并拢，左手收回至胸前，反方向做一次，重复两个八拍。

　　5、把两个动作连起来做。

　　6、加音乐练习。

　　活动延伸

　　回家可以玩一玩球，体会手抱球的感觉。

舞蹈的教案3

　　一、说指导思想

　　随着素质教育的不断深入，艺术教育越来越受到社会、学校、家庭的重视，而作为艺术教育的主要内容——舞蹈教育，也在这样的一个环境背景下与其它艺术门类百花齐放。每个人都具有舞蹈的能力，因为舞蹈源于人体的动作，而每个人无时无刻也离不开动作，用动作的语言共同来表情达意，来创造和满足自己生活的需要。人们的生活中参加舞蹈活动所具备的舞蹈能力，当然也需要进行一定的后天学习。对于基础教育而言，最主要的任务，就是转变教育观念，实施素质教育，打破原来的“言传身授”的古老教育模式，使舞蹈教育开辟一片新的天地！

　　二、分析教材内容

　　本课的内容来自《普通高中课程标准实验教科书——音乐与舞蹈》当中的第三单元中国少数民族舞蹈部分，傣族是云南特有的民族，是五十六个民族当中的一员，傣族人民主要居住在瑞丽、西双版纳等地区，傣族的民族特色鲜明突出，人民普遍爱好歌舞，舞蹈形象生动，感情细腻，许多动作多为动物的模拟与美化，头、肩膀、腰身、胯、所形成的弧线，俗称“三道弯”，舞蹈造型具有“雕塑性”，它那优美的舞姿，把人带入诗一般的境界。

　　三、教学目标：

　　⑴通过傣族舞的教学，使学生初步了解傣族舞蹈的基本风格，基本造型，动作韵律特点等。⑵扩大丰富学生的眼界及知识，广泛积累舞蹈素材，以便不断提高自身鉴赏，舞蹈表演的能力。⑶让学生对自己所学的动作融会贯通，学会简单的创编。⑷培养、增进学生热爱少数民族文化的情感。

　　四、教学重点：

　　舞蹈虽然是动作的艺术，但不仅仅只是做做动作而已，更重要的是体现一种民族的风格特点。这节课的重点就放在对傣族舞基本动作的教授上，因为学生做动作往往是单纯的模仿，有时候还模仿的不像，再加上这节课的内容较多，要力求使他们把动作掌握好，是这节课的重点。

　　五、教学难点：

　　这节课的难点就是要求学生们创编。学生大多是来自农村，可以说几乎没有什么舞蹈基础，创编对于他们来说是有一定难度的。再加上选择舞蹈课的都是女同学，将来很有可能走上工作岗位会用上，所以学会基本的舞蹈的创编对他们来说也是一项基本技能。对于我们的学生来说创编可能要学习两至三节课后，把基本的舞蹈动作都熟悉了然后再展开创编活动。

　　六、说教法：

　　为了学生能够更准确的抓住傣族舞的风格特点，攻克舞蹈的重点和难点，我主要操用了以下的方法：

　　（1）视觉图像法：首先傣族的风土人情、文化内涵等对于我们这些汉族的孩子来说不那么了解，为了学生能更深刻的体会到这一点，我先拿出了学校演出时的傣族特色的'服装，通过视觉的刺激和教师对这位傣族姑娘服饰的讲解，逐渐的引出傣族舞蹈的体态特点，使同学们在欣赏中接受知识，在介绍手形、手位时，我打破了以前那种老师做，学生学的传统模式，找了许多手形手位的示范图，让学生们自己去找动作，去配动作，避免枯燥的说教形式，使本来抽象的内容更加形象化，也起到了一定的强化作用。

　　（2）语言启发法：教师的语言是最直接对学生产生影响的，教师的语言生动，学生就会很容易接受。在这节课中，我不断的用语言来启发学生，让她们转化角色，把自己转换成一位美丽的傣族少女，或者把自己想象成金色的孔雀，这样她们做动作会显得比较自信，对于我们很好的完成教学目标是很有帮助的。

　　（3）实践法：在学生舞蹈学习练习实践中，突出音乐与舞蹈的情感表现。

　　七、说学法：

　　我觉得，从某种意义上来说，教法和学法是相统一的，有什么样的教法就有什么样的学法，应该说教学思想决定了教学模式，教学模式决定了教法与学法。但无论是教法还是学法，都必须重视学生的存在，以学生的学习为中心，充分调动学生学习的积极性和主动性。根据教材的内容和学生的兴趣特点，我在学法的指导上紧紧围绕着教学目标，用视觉的观察来模仿老师的动作，听觉来把握傣族舞蹈的风格以及乐曲的旋律和节奏，不断的鼓励、启发她们主动性的学习。注重学生创造性的意识与实践能力的培养，不断渗入素质教育

　　八、教材的加工重组：

　　在教学大纲中，本单元应最先介绍的少数民族舞蹈是蒙古族舞蹈、藏族舞蹈和新疆舞蹈。但这对于我们的学生来说很难，因为大多数学生没有经过专业的舞蹈训练，而傣族舞蹈在技巧方面还是比较容易掌握的。所以先选择了学习傣族舞蹈。

　　九、教材的拓展：

　　充分的利用互联网，对本单元的教学内容进行补充和完善。我们国家由56个民族组成，所形成的舞蹈风格多样，补充进了傣族舞的内容，拓展了学生的艺术

　　视野，提高学生的综合艺术表现力。

　　十、学情分析：

　　舞蹈学习的内容倾向于技能技巧的训练，因为大多数学生没有经过专业的舞蹈训练，学生舞蹈功底很差。，所以在教学中我主要注重基本动作的学习与练习，不盲目追求专业化动作和提升技能技巧难度，并把练习的重点放在对舞蹈的艺术表现上和对情绪情感的表达方面。

　　十一、教学过程：

　　1、组织教学：师生问好之后，我都会让学生喊出舞蹈课的口号：秀出自己！让她们时刻提醒自己：让把自己最美丽的一面展现出来。

　　2、导入教学内容：内容一：基本技能的学习。

　　准备活动：播放音乐，跟随音乐做热身运动。以各关节为主，目的在于预防和减少关节损伤，增强各关节肌肉韧带的弹性和灵活性，促使大脑中枢神经兴奋、克服人体活动上的生理惰性，振奋精神。

　　扶把练习：通过扶把练习掌握身体各部位规范的单一动作，克服站立时的腰部无力向下的毛病，增强躯干的力量，增加腿部肌肉的力度、开度及灵活性。组合练习：通过学习舞蹈身韵的练习，使学生在学习的过程中增加学习的积极性和动作的协调性，是教学达到良好的效果。同时，注重基本动作的学习与练习，不盲目追求专业化动作和提升技能技巧难度，并把练习的重点放在对舞蹈的艺术表现上和对情绪情感的表达方面。

　　内容二：相关文化的渗透。《普通高中音乐课程标准》中将“提高学生的舞蹈鉴赏水平和激发学习兴趣”放在《音乐与舞蹈》模块教学目标的首位。舞蹈课也是学生进行审美体验的有效途径，能让学生初步了解民族民间的舞蹈文化，激发学生舞蹈学习的兴趣，提高舞蹈审美能力。所以，在高中《音乐与舞蹈》模块的学习过程中，舞蹈技能技巧的学习固然重要，而在学习中提高学生舞蹈鉴赏能力也应得到高度的重视。在堂课中，紧紧围绕该教学目标来设计教学内容，教学中进行相关文化渗透，以提高学生舞蹈鉴赏能力。如在课题的导入中，首先就是对傣族舞基本体态及动律成因的探究，如，傣族舞为什么手部动作是这样为什么常用一些送跨的动作等等。这既有助于学生更好地把握基本动作的要领，同时能让学生了解该舞蹈的本质特点，让学生知其然还知其所以然。以拓展学生的艺术视野，积累傣族舞蹈的欣赏经验，提高其舞蹈审美水平。本文内容三：傣族舞蹈动作的学习、动作组合的创编。侧重点在这一个环节《音乐与舞蹈》模块中的舞蹈创编，主要是根据舞蹈的节奏和情绪选配合适的音乐或根据音乐来设计与之相适应的舞蹈动作及队形。教学中舞蹈创编的体现主要在利用已学习的傣族舞的基本动作，根据音乐创编出相适应的舞蹈动作和队形。创编环节的设计，是让学生学以致用，充分发展学生的创新思维，提高学生的综合能力，凸显高中学生舞蹈学习的特点，同时也体现了课标的教学要求。在这一教学环节中，我采用了从感性认识到理性认识的方法：

　　（1）手形手位的教授。再加上对于孔雀这种动物的描述，使学生们强化记忆。

　　（2）再接下去就是创编实践。这一块内容是本课的难点，在学生创编之前教师带头编了一个舞蹈，让学生一边看，以便带着问题：老师在这个舞蹈当中用了那些手形手位，老师是怎样进行编排的？让学生首先明白创编是怎么回事儿。然后，教师要做的就是鼓励她们大胆的创编，活学活用，这样，编一组4个8拍的动作应该是可以完成的。编完之后，还让她们跳出来，并且大家一块儿来学。

　　（3）课堂小结。

　　十二、感悟与反思：各位领导、各位同行，《音乐与舞蹈》模块是一门崭新的课程，在教学方式上无现成的模式可循，又由于其课程目标定位和学习人群的特殊性，此门课程的教学更需要老师们在认真学习课标，深刻领会课标要义的基础上，在教学实践中积极探索。教学中如何体现舞蹈艺术的基本特征，如何把握音乐与舞蹈之间的关系，如何将舞蹈鉴赏、表演、编创有机结合，如何激发学生学习兴趣，等等，都还有待于广大音乐教育工作者为之共同努力。俗话说：教学有法，但无定法，贵在得法，随着教育改革的不断深入和素质教育的实施，具备人本思想的教育理念，自由活泼的教育方式，为我们的教育开辟了一片新天地，一节好的舞蹈课应该体现“课堂教学生活化”，让课堂教学充满生命与活力，通过师生之间、学生之间平等互动的交流，使学生在饶有趣味和充满情感的情景中轻松愉快的接受美的熏陶。作为一名教师，我将继续朝着这方向努力，这次开课便是一种尝试，不当之处，希望得到各位领导、各位同行的帮助、指导！谢谢！本文地

舞蹈的教案4

　　一、课程性质和定位

　　形体舞蹈是音乐学系的一门专业必修课，随着表演艺术的发展，使得形体舞蹈的发展更为迫切，它不但在培养人的高雅的体态、优美的气质以及保持好的身段等方面有着特殊的作用，同时在培养人的思想、品德、修养、情操、礼节、艺术品味以及鉴赏能力等方面也都有不可忽略的作用。

　　二、教学目的和任务

　　1、引导和培养学习者的兴趣和舞蹈欣赏能力，提高审美情趣。

　　2、掌握形体舞蹈的基本特征和基本技能，培养良好体态，提高学生的形象素质，拥有健康的身体和高雅的气质。

　　三、教学建议

　　1、把芭蕾基本功和舞蹈小组合相结合，科学地训练形体、姿态，即通过拉伸和舞蹈来训练体态，而不是为了完成某项技术动作。

　　2、地面练习、把杆部分、中间部分和舞蹈小组合的设置应由初级到中级，浅显易学。

　　3、把各关节的训练，特别是中段训练应加入教材中，以此弥补芭蕾基本功训练或形体训练的不足，使练习更具有趣味性，更灵活。

　　四、教学时数和课时安排

　　教学时数：104课时（三学期）

　　课时安排：第一学年第一学期 2/周共32课时第一学年第二学期 2/周共36课时第二学年第一学期 2/周共36课时

　　五、课程考核及成绩评定

　　本课程为考试科目，平时成绩占总成绩的30%，期末考试占总成绩的70%，成绩评定采用百分制，60分为及格。教学内容

　　第一节关节训练

　　一、上段训练

　　1、头颈练习

　　前、后、左、右倾头关颈的转动

　　2、肩部练习

　　（1）提肩和绕动（2）肩部的上下弹动

　　二、中段下段训练

　　1、胸的练习

　　含胸展胸仰胸

　　2、两肋的`练习

　　左、右旁移，前、后绕

　　3、膝关节的练习

　　屈膝、点踏步、吸伸、吸撩、环动、踢、搬、控腿

　　4、胯关节的练习

　　左、右挺胯左、右、前、后环动荡不安

　　第二节地面素质训练

　　1、坐地勾绷脚练习勾脚绷脚向内旋向外旋

　　2、盘脚压胯

　　3、坐地吸腿练习单、双腿

　　4、侧卧旁吸腿练习

　　5、俯卧后吸腿练习单、双腿

　　6、仰卧吸腿练习单、双腿

　　7、腰的训练

　　8、仰卧前踢腿

　　9、侧卧旁踢腿

　　10、俯卧后大踢腿

　　11、跪姿后踢腿

　　12、腿的前、旁、后的训练

舞蹈的教案5

　　教学目的

　　通过中国民间民族舞蹈教学，使学生初步了解个掌握四至六个民族的民间舞蹈基本风格动作特点、基本舞步、舞姿造型、动律特点等，及在幼儿舞蹈中的运用。这将扩大学生的舞蹈眼界，丰富舞蹈知识，提高舞蹈表现能力和鉴赏能力。为今后的幼儿舞蹈表现、创编、教学打下良好的基础。

　　教学提示

　　中国民间舞蹈教材是一藏族、汉族、蒙古族、维吾尔族民间舞为基本教材。傣族、朝鲜族民间舞为选用教材。各地区应根据本地区民族分布特点，师资擅长和学生的实际接受能力，加强或丰富一些有利于学生舞蹈素质提高的地方性、乡土性民间舞蹈教材。

　　教学内容

　　一个民族的历史进程中，由人民群众直接创作，又在群众中进行承传，这种历史的沿袭流传至今的舞蹈形式称之为民间舞蹈。他和人民的劳动生活，传统观念，民俗活动紧密结合，具有鲜明的民族风格和地方特色，既反映一定历史时期的经济文化背景，又随着社会的发展而住入新的成分。他属于民间文化的范畴。艺术形式上又可分为自娱性民间舞、表演性民间舞两大类。

　　在中国56个民族漫长的形成发展融合的过程中，由广大人民群众共同

　　创造的，既有中国特征又有本民族特色的各种民间舞蹈，总称为中国民间舞蹈。

　　根据本学科的教学目标，此类教材的教学目的和有限的教学时数，我们本着代表性、实用性和训练性原则选择了以下内容：

　　—、简介汉族民间舞蹈的风格和动作特点

　　汉族是中国人口最多、分布最广的民族；又是古代华夏族和许多古代民族同化、融化而成的主体民族，直至秦汉时，始有此族称。汉族民间舞蹈和汉族形成一样，在广泛吸收其他民族乐舞文化之优长中，逐渐形成了内容丰富没，形成纷繁的舞蹈体系个地域性的风格特点。如北方的舞蹈古朴、刚劲、场面壮观。南方的舞蹈以纤巧秀丽见长，而且载歌载舞。最有代表性的“秧歌”本源于插秧劳作，产生于我国中原一带，流传地域广阔形成不同风格特点的秧歌，如：东北秧歌、陕北秧歌、胶州秧歌、鼓子秧歌、河北地秧歌等。秧歌舞中一般是舞蹈者扮成各种人物，手持扇子、手帕、彩绸等道具进行舞蹈。在表现形式上，开始和结束为大场，中间穿插小场。大场为变换队行的大型集体舞。小场是两、三个人表演的带有简单情节的舞蹈或歌舞小戏。扇子和手帕是秧歌舞普遍常用的道具。秧歌受到广大人民群众的喜爱，成为当今人们健身娱乐的，普及性极广的民间舞蹈，秧歌舞蹈中的丰富技巧动作又是舞蹈创造中常用的舞蹈词汇。

　　本部分选编了东北秧歌、陕北秧歌个云南花灯为基本选材。

　　二、东北秧歌

　　（—）简介东北秧歌的风格和动作特点

　　东北秧歌源源于人民群众的`劳动生活，因而具有浓郁的乡土气息和民俗特色。因而东北秧歌的那股泼辣劲儿、稳劲儿、美劲儿正是东北大平原粗犷质朴的的人民精神素质、性格心理和生活情趣的艺术概括和美的表现。

　　东北秧歌有三种类型表现形式：

　　1、高跷秧歌

　　2、二人转

　　3、地秧歌。秧歌表演常用的道具是手帕和扇子，也有用手玉子、花棍，还有提花灯，东北秧歌是通过走相、稳相、鼓相和各种手巾花的表演变化体现舞蹈风格和动作特点。

　　东北秧歌的音乐很有特点。唢呐和小钹对秧歌舞蹈特色形成起着关键性作用：唢呐吹的委婉亢长，小钹（板儿）紧促，必然赋予动作急出稳落、有动有静，有张有弛的韵律，为其舞蹈的美劲儿、泼辣劲儿增添色彩。旋律上出现上下对句或相同对句（称为句句双），使舞蹈动作也常出现相互对答状。音乐演奏中的即兴加花（如装饰音、滑音）给舞蹈表现俏皮、幽默、华丽的提供了良好的机会。

　　（二）体态动律练习

　　东北秧歌基本体态多是保持上身略前倾，膝部稍屈。动作时要求脚型略勾，脚腕有控制力，膝部良住劲儿。秧歌的基本动律表现在三个方面的动作上：

　　1、带良劲儿的“步”；

　　2、带动腰鼓的“扭”；

　　3、手腕的“花”。

　　（1）双压脚跟：不同脚位，不同节奏的提压脚跟。如：正步、大八字步、小踏步、弓箭步等。动作时双膝关节要良住劲儿，提踵要快，落要慢稳。

　　（2）双腿屈伸：软硬两种特点的双膝屈伸活动。硬屈伸应脆而富有弹性，软屈伸应柔而富有韧性。两种屈伸中的挺膝应良而富有俏丽特点。

　　3、上体动律：

　　（1）左、右横摆身：身体左右两侧胸腰交替提压，形成上半身的左右摆动。

　　（2）左右前后拧身：由左右肩带动上半身直线前后拧身转体90度或180度。

　　（3）前后扭身：以腰为轴为发力点，带动双肩和上半身前后交替画圆。

　　（三）手巾花

　　手巾花有两种，1、正方形（边厂为一尺二寸）2、八角形（中心圆直径四寸，镶有亮片。手巾有三种握法：A全把握巾：用拇指和其余四指握住手巾的一边，似握拳，用于做各种手巾花。B、单指贴巾：拿法基本同上，只是食指伸直贴在手巾边上，用于片花，挽花或扔巾等。C、握巾角：用手握住巾角或中心处，多用于碎绕花）。

　　手巾花有四种做法：1、挽花（里挽花、外挽花）；2、片花（里片花、外片花）；3绕碎花（里碎花、外碎花）；4、小王花；

　　里挽花—单指贴巾手胸前，掌心向上指尖向前。前半拍，手指带动手腕由外向里转腕360度，掌心向下。后半拍，压腕挑指。挽花速度要快，压腕要慢，不能架肘。

　　外挽花—单指贴巾于胸前，掌心向上指尖向前。前半拍，翻腕或掌心向下，手指带动手腕由外经下向里挽成掌心向后，后半拍，手掌经上向前甩出，或掌心向山。挽花肘时手的动作旋转360度，甩手指时要有力。

　　里外花—全把握巾于胸前，掌心向上，以腕为轴，手掌向里平移，同时小臂抬起，然后从小臂下掏出或指尖向旁，接着继续向上转腕360度，或掌心上。动作要连贯。

　　外片花—单指贴巾于胸前，做法同上，方向相反。

　　碎绕花—握巾角于胸前，以手腕带动由外向里连续绕手巾，称里碎绕花。由里向外连续绕手巾，称为外碎绕花。绕花时，手臂要松弛，但不能随之摇动。绕巾越碎越好，一般一拍绕两次。

　　小王花—做法同舞蹈基本训练中双手连接动作小王花。拿手巾动作时，要求两手腕始终不分开。如右手里片花，左手外片花，手巾花要圆，肘部随动但不能架起。

　　常用手巾花：

　　单臂花：全把握巾，单手做里挽花。交替花：全把握巾，双手交替做单臂花。双臂花：全把握巾，双手同时做里挽花。

　　盖分花：全把握巾，双手同时向旁撩起至双扬掌位里挽花，双手同时盖至胸前架起，掌心向前，向左拧身，然后双手外挽花向上分掌，同时向右拧身。

　　十字花：全把握巾，双手交叉于胸前里挽花，向右摆身，然后双手经下弧线于体两侧里挽花，身体还原。

　　展翅花：全把握巾于体两侧45度角位置，预备拍双手抬至扁担位里挽花，左拧身对八点，正拍双手压腕于展翅位，手臂要伸直，落下双臂有向里夹的感觉。后半拍仍做预备拍动作。

　　扁担花：全把握巾，双手同时在扁担位做里挽花。

　　※在手巾花的四种做法和常用手巾花介绍学习的基础上，可让学生们根据自己的想象和舞蹈形象的表现创造出许多具有个性，富有形象的丰富多彩的手巾花。

　　（四）基本舞步

　　1、前踢步：预备拍双膝微屈，动作时脚迅速前踢，同时主力腿关节和胯部略有控制的上提。正拍时，动力脚稳落双膝弯屈。出脚落脚同时半拍，但节奏和内在用力不同，出脚用力，过程快，落脚收力，过程慢，脚下的步子，上身的扭摆和手巾花的配合充分体现东北秧歌的艮俏风特点。

　　2、后步踢：膝关节屈伸小腿后踢。主力腿的交换稳而有力，动力腿的后踢动作快而小。整体形成灵活洒脱、俊俏泼辣的特点。

　　3、走场步：是一种流行步法，多配合交替花。动作时。身体重心略前倾，膝关节微屈的一步一顿和脚腕稍有控制的后勾。走场步不同于圆场步，不受步子大小约束。这种步态中变换各种路线，体现出洒脱、流动的美感。

　　4、秧歌垫步：右脚为例，第一拍前半拍，右脚向前迈一步，脚跟先落地，后半拍左脚掌在右脚跟后垫一步。第二拍前半拍右脚又向前迈一步，后半拍，左脚离地，准备向前迈步，起步的脚左右交替进行。

　　5、墩步：双腿挺膝，身体直立，两脚全脚掌交替碎步，半拍或一拍一步，前后移动，身体有如木偶的梗劲。

　　6、踢毽步：第一拍前半拍原地双腿蹦跳一次，后半拍，左脚提膝，小腿内翻，左脚内抬成踢毽动作。同时右腿小跳起。第二排前半拍原地双腿蹦跳步一次，后半拍，右掖腿踢毽状，同时左脚小跳起。踢毽步的组合

　　可以灵活。

　　（五）组合训练

　　1、组合音乐

　　2、组合基本动作：不同脚位压脚跟、摆身、拧身。

　　3、组合动作顺序：

　　第一遍音乐：

　　双手一子叉腰（四指卷起，拇指伸直向后，拳心向下于腰间），正步脚位，每两拍双脚压脚跟一次。音乐重拍双脚跟落地，此动作重复做一遍音乐。

　　第二遍音乐：

　　动作同上，只是加上身的横摆联系

　　第三遍音乐：

　　1—4：上右脚成左小踏步，右手叉腰，左手托掌指尖向外于托掌位。左脚每两拍压脚跟一次，同时上身作扭身一次，此动作重复做四次，眼看2或8点。

　　5—8：动作同1—4一样，左右相反。

　　第四遍音乐：

　　1—4：脚成大八字脚位，双手掌托于双托位，指尖向外掌心向上，双脚每两拍压脚跟一次，身体做横摆身。

　　5—8：舞姿不变，做前后拧身，同时压脚跟。第五遍音乐：

　　1—4：左弓箭步，双山膀立腕。双脚两拍压脚跟一次，身体做前后拧身四次。

　　5—8：右弓箭步，动作同1—4一样。

　　组合练习时，根据学生学习情况加强或加入一些身体动律练习内容。舞蹈音乐也可变化。

舞蹈的教案6

　　活动目的：

　　1、激发幼儿热爱具有中华民族陕北风味特色的文化艺术；

　　2、培养幼儿的创新能力、音乐感受能力、模仿能力；

　　3、幼儿初步感知具有陕北风味的腰鼓舞，在此基础上，引导幼儿根据简单节奏型创编花样打鼓方法。

　　重难点分析：

　　重点：幼儿根据简单节奏型创编花样打鼓方法。

　　难点：注意与歌曲配合时的节奏感。

　　活动方式：

　　集体、分组、个别相结合的方式

　　活动准备：

　　物质准备：

　　1、视频：腰鼓舞；

　　2、腰鼓每人一个；

　　3、陕北风味民歌《拥军花鼓》；

　　4、节奏谱每组一小节。

　　知识准备：

　　已有打腰鼓的基础。

　　活动过程：

　　（一）导入：打腰鼓，唱《上学歌》进入教室。

　　提问：

　　1、今天，小朋友在唱《上学歌》时，和以往有什么不同？

　　2、敲着腰鼓，你的心情是怎样的？

　　3、谁能向大家介绍一下腰鼓？

　　（师小结：腰鼓是一种我国特有的民族打击乐器，敲鼓的.人手拿鼓棒，可以敲击鼓面、鼓身打击出好听的节奏。今天老师就为小朋友带来了一段好看的腰鼓舞，让我们认真看看里面敲鼓的认识怎样敲鼓的，好吗？）

　　（二）展开：

　　1、观看《腰鼓舞》，幼儿欣赏！

　　提问：

　　1）看了这段腰鼓舞，你心里有什么样的感觉？

　　2）舞蹈中乔腰鼓的叔叔都跳了哪些动作？你能试着模仿一下吗？

　　（过渡：小朋友们模仿的可真棒，那你们想不想想哪些叔叔一样，也跳出那么好看的腰鼓舞来？）

　　2、花样创编打击腰鼓。

　　今天，老师为小朋友带来了几个简单的节奏型，请小朋友们别敲击腰鼓的鼓面和鼓身将这些节奏表示出来，当然，如果你能加上一些好看的舞蹈动作就更棒了。

　　（幼儿分成三组，每组敲一个节奏型，幼儿以个人为单位进行练习，教师巡回指导。）

　　3、请个别打击好的，有特色的幼儿上台进行表演。

　　提问：你认为xxx表演得好吗？为什么？

　　请全体幼儿模仿。师带领幼儿练习整段节奏。

　　4、练习跟音乐《拥军花鼓》打击。

　　小朋友，还记得前两天咱们欣赏过的陕北民歌《拥军花鼓》吗？现在我们就把自编的节奏加入歌曲中。

　　1）第一遍。讲评：从节奏入手。提示幼儿如何能打击整齐？

　　2）第二遍。讲评：从加入情趣入手。在第三句“牛呀、羊呀，送到哪里去？”上加入动作，再次引发幼儿兴趣。

　　3）第三遍。完整打击。

　　（三）结束：带领幼儿围着教师打击腰鼓，加上动作。

舞蹈的教案7

　　教学目的：

　　1、欣赏音乐，感受音乐的优美柔和。

　　2、发挥想象，用肢体语言表现出花的美丽。

　　教学准备：

　　音乐《水仙花圆舞曲》

　　教学过程：

　　1、听音乐，吸引幼儿兴趣。

　　（1）今天，老师给小朋友们带来一首好听的音乐，我们一起来听一听，听完之后，你们兽医说有什么样的.感觉好吗？

　　感受到歌曲优美柔和。

　　（2）听了这首音乐，你们想到了什么？

　　想到了小船儿在水上轻轻地游，小鸟在天上自由飞翔……

　　2、回忆花的外形，说说花有几层花瓣，几片花瓣。

　　（1）这首乐曲的名字叫《水仙花圆舞曲》，听到这首乐曲的名字，你们想到了什么？

　　想到了水仙花在跳舞。

　　（2）花是如何跳舞的呢？谁来表演一下？

　　（3）共有几层花瓣，几片花瓣。

　　3、师生讨论：如何体现四层花、五瓣花、两层花？

　　4、欣赏音乐《水仙花圆舞曲》，用肢体语言表达出花的美。

　　幼儿三两个抱在一起，有的幼儿说：“我们来表现两层花瓣吧，里一层，外一层。”在音乐伴奏下，幼儿兴致勃勃地进行肢体表演，美丽极了。

舞蹈的教案8

　　活动名称：

　　创编舞蹈“掀起你的盖头来”

　　活动目标：

　　1、通过活动，让幼儿学习新疆舞的基本步伐：垫步、踏点步、进退步、一步一点。基本动作：翻腕、柔腕、托帽手、点肩式、绕腕、移颈。

　　2、幼儿学习听音乐自由创编舞蹈，并学习与他人合作创编舞蹈，发展幼儿动作协调性。

　　3、提高幼儿感受美、欣赏美、表现美的能力，培养初步的音乐表演能力和即兴创作能力。

　　活动准备：

　　新疆帽若干、音乐、舞蹈厅、幼儿服装、铃鼓若干、新疆舞碟子

　　活动过程：

　　1、在优美的音乐声中带领幼儿进行基本功训练：芭蕾手位、勾绷脚练习、压腿练习

　　2、今天，王老师请小朋友欣赏一段舞蹈，请小朋友仔细看，观察是那个民族的舞蹈。

　　问幼儿：“是那个民族的舞蹈，你们知道这个民族的人最擅长什么？在表演的时候通常都有哪些常用的动作呢？比如：移颈、翻腕。”

　　老师小结：新疆维吾儿族是一个能歌善舞的民族，故新疆素有"歌舞之乡"的美称，新疆乐曲的律优美动听，节奏活泼鲜明，情绪热烈欢快。他们的舞蹈非常优美，动作也很漂亮，新疆的舞蹈主要是身体各部位的动作同眼神配合，传情达意。从头、肩、腰、手臂到脚趾都有动作。昂首、挺胸、直腰是体态的基本特征。动静结合，大小动作的'对比以及移颈、翻腕等装饰性动作的点缀，形成热情、豪放、稳重、细腻的风格韵味。

　　原来我们在中班的时候学习了一些新疆舞的基本动作和步伐，都有哪些？我们一起来复习一下吧。

　　4、复习基本步伐：垫步、踏点步，手部动作：翻腕、柔腕、移颈，带领幼儿跟音乐练习。

　　5、今天，王老师还要教小朋友学习新的新疆舞步伐：进退步、一步一点。基本手位：托帽手、点肩式、绕腕并带领幼儿反复练习，纠正幼儿的动作，引导幼儿将步伐和手的动作结合起来。

　　7、今天，王老师请小朋友创编新疆舞“掀起你的盖头来”，要把新疆舞的基本步伐和基本手位结合起来编进舞蹈。下面请小朋友分组听音乐进行创编。教师分组巡回指导。

　　8、引导各组幼儿大胆展示自己创编的舞蹈。

　　9、教师小结：今天小朋友真棒，不光学会了新疆舞的基本步伐和手位，还能和小伙伴合作创编出好看的舞蹈，王老师真高兴啊，我也来为大家表演一段新疆舞，欣赏教师的舞蹈“掀起你的盖头来”。结束！

舞蹈的教案9

　　第一课

　　一、教学目标

　　1、训练学生的韧带柔韧性

　　2、训练学生的脚掌控制力

　　3、了解傣族舞蹈的特点、掌握基本手位

　　4、学习舞蹈《打水的姑娘》前四个八拍

　　二、教学重点

　　掌握傣族舞蹈基本手位、及《打水的姑娘》的舞蹈动作

　　三、教学难点

　　训练学生的韧带柔韧性

　　四、教学过程

　　1、上课要求：穿舞裤、舞鞋，贴身t恤，盘好头发。

　　2、基本功训练

　　站姿、脚位、勾绷脚

　　训练跟腱

　　把上压前腿

　　压膀子、甩膀子

　　练胸腰

　　3、学习傣族舞基本手位：准备手、掌形、爪形、嘴形

　　4、学习舞蹈《打水的姑娘》

　　学习基本动作：节奏从慢到快（4个八拍）

　　和音乐：老师领跳

　　学生自己跳

　　5、放松练习

　　第二课

　　一、教学目标

　　1、训练学生的韧带柔韧性

　　2、训练学生的脚掌控制力

　　3、掌握傣族舞蹈基本动律

　　4、学习舞蹈《打水的姑娘》四个八拍

　　2.适合小学舞蹈兴趣小组的教学舞蹈有哪些

　　1.舞蹈的基本训练。

　　少儿舞蹈基本训练一般分为地面训练、把杆训练、中间位置训练。地面训练的内容包括头、颈、肩、肘活动，勾绷脚、卧姿踢腿、跪下腰练习，通过这些训练，能使学生身体得到较自然、全面的活动，增强动作关节的灵活性。

　　把杆训练的内容包括绷脚擦地、蹲、小踢腿、腰、大踢腿，这部分活动量大，教师要利用各种教学手段，提高学生训练效率。例如，在进行踢腿训练时，有的学生怕踢腿疼，不舍得用劲，我就给学生讲清楚踢腿练习的目的性，使学生逐步认识到只有腿的软开度增强了，胯、膝、踝三部位的软开度也随之提高了，提高学生练习的自觉性。

　　通过把杆上的训练，能规范学生动作，提高动作的软开度。中间位置训练，主要是学习手位、脚位、手臂姿态、基本舞步、小跳等，通过学习能使学生了解身体各部位舞蹈动作的要点，使动作轻巧、敏捷、稳重、有持久力。

　　例如我在教学生走步时，首先让学生听音乐走步，要合拍，能行进或原地走，然后随着学生音乐感受能力、动作水平的提高和方位知觉的发展，根据不同的音乐，表现不同的人物、不同情绪、不同节奏、不同特点走，如老爷爷走、小朋友走、轻快地走、雄壮的'走等。为提高学生动作训练的兴趣，还可加入学生喜欢的动物世界中“小伙伴”的走。

　　如鸭走、熊走、企鹅走，使学生在愉快的模仿动作过程中，达到走步训练的目的。总之，基本训练教学大致可以概括为以下四句话，即：动作要领先讲清，精讲多练不放松，勉励学生勤练功，循序渐进量力行。

　　2.活动课中的舞蹈教学。

　　小学阶段现行的舞蹈教学内容，主要分为律动、集体舞、表演舞。

　　律动是指在音乐的伴奏下，根据音乐的性质、节拍、速度等变化做不同的律动性动作。律动可以单一动作重复练习。

　　也可将几个关联动作组合练习。如，形象模仿动作：鸟飞、兔跳等。

　　集体舞一般是在短小歌曲或乐曲的伴奏下，有组织、有规定的队形、位置上做舞蹈动作，一般可以反复进行，舞蹈时要求学生要有相互的感情交流，动作和谐一致。集体舞主要是用来培养学生在音乐的伴奏下变换队形，在音乐中整齐、协调的动作、树立相互合作的集体主义观念。

　　表演舞一般是指体裁广泛、主题突出、有特定的内容、情节、角色，有画面和队形的变化，舞蹈性比较强，是部分学生参加用于演出的舞蹈。不管是什么类型的舞蹈，教师在排练舞蹈时，要给学生讲清舞蹈中的故事情节、表演时应注意什么。

　　在教学过程要要注意引导学生观察教师的示范，并进行模仿，反复练习，达到教师的要求。例如，在排练舞蹈《花儿向阳开》时，主要动作是学生双手作动态开花状，脚下做娃娃步和小碎步，初学时，学生动作做得较僵硬，我反复示范，并用启发式的语调告诉她们：“你们就是一朵含苞欲放的小花，在阳光雨露的滋润下，欣喜的开放。”

　　学生理解了动作的含义，头、眼、手、身段、表情的配合有了，动作也就做活了。总之，在排练舞蹈时，具体动作应由易到难，由分解到组合，精讲多练，由基本动作到串联，练习速度由稍慢过渡到原速。

舞蹈的教案10

　　活动目标

　　借助队形变化图，尝试多人合作舞龙。

　　了解“百叶龙”是浙江省的民间艺术，喜爱民间艺术。

　　感受百叶龙舞动的姿态和气势，学习根据音乐的句段结构较准确地表现舞龙动作。

　　活动准备

　　课前已听过《百叶龙传说》；

　　舞蹈视频和音乐；草龙两条

　　活动过程

　　1、说说神奇的“百叶龙”

　　与幼儿一起回忆“百叶龙”的`传说。

　　2、欣赏舞动的“百叶龙”

　　（l）欣赏舞蹈第一遍

　　你看到百叶龙是怎么样的？心里有什么感觉？

　　（2）欣赏舞蹈第二遍

　　百叶龙舞出了哪些形状？

　　（据幼儿的回答，教师边哼唱音乐旋律边用简单的符号记录队形，如直线状、圆形、波浪形、螺旋形等，引导孩子找找龙头龙尾的位置。）

　　（3）倾听音乐，教师指画队形图

　　（4）讨论队形与音乐的变化特点

　　3、试试合作舞龙

　　（1）教师带领幼儿初步感知空手舞龙的方法。

　　（2）简单介绍草龙（数一数一条龙有几根龙把），将幼儿分成两组，推选出“龙头”。

　　（3）幼儿尝试随音乐合作舞龙。

　　（4）分享交流，自主讨论解决活动中出现的困难。

　　（5）幼儿再次舞龙。

　　活动延伸

　　百叶龙是浙江省的民间舞蹈。在我们四川也有很多有名的民间舞蹈，比如“翻山铰子”等，以后请你们的老师带你们学，好吗？

　　动作建议

　　前奏：全体幼儿分成两条龙，上举龙把立正姿势准备。

　　A段：

　　[1]一[12]小节，在龙头的带领下，上举龙把绕活动室场地跑动；

　　[13]-[20]小节，手举龙把做大幅度左右摆动（4拍1次）；

　　[21]小节，上举龙把立正姿势过渡准备。

　　B段：

　　在龙头的带领下，随音乐边做慢速左右摆动（2拍1次），边按“S”形或圆形走队形；

　　C段：

　　在龙头的带领下，上举龙把随音乐按逆时针方向跑动成螺旋形，在尾声处保持造型不动。

舞蹈的教案11

　　活动目标：

　　1、激发幼儿用肢体语言来感受蒙古族舞蹈的粗犷与柔美。

　　2、初步认识蒙古族人的特点以及蒙古族人的生活常态。

　　活动准备：

　　蒙古族视频、音乐、图片PPT

　　活动过程：

　　一、自由交流

　　----小朋友们,这几天阿我们在一起了解了许多中国少数民族知识.知道了好多少数民族舞蹈，现在让我们回忆一下我们都认识过哪些民族了？

　　----我们学过的舞蹈怎么跳你还记得吗?

　　二、欣赏蒙族舞蹈，引导幼儿模仿随音乐一起跳蒙族舞，感受蒙古族舞的粗犷与柔美。

　　----说到跳舞阿，今天李老师还请来了一些蒙古族朋友，让他们为我们表演蒙古族舞蹈，让我们仔细看看他们跳的舞蹈像在干什么？他们说要请我们跳舞，还让我啊找到小骑士去大草原上玩，嘘~他们已经来了

　　----（视频完毕）谁能告诉我他们跳的是什么样子的舞蹈,你能看出他们在干什么吗?

　　----你们的小眼睛可真厉害,也很会动脑筋的你们觉得他们跳得好看吗?可是我觉得我们小朋友也可以跳的很棒的,不信我们来试试看？（做几个蒙古族舞蹈基本动作）

　　----哦学了这么多啊 ,那李老师请大家回去了解蒙古族的任务，不知道你们有没有完成?现在我要考考大家了，请你们举手告诉我你了解蒙古族有什么呢?或者蒙古族是什么样子的呢？（ppt图片，深入了解蒙古族特有的特点）

　　三、把动作练起来,配合音乐跳完整.

　　----现在阿,我们把刚才学的几个动作练起来,有没有人都记得的.？看谁动脑筋动得很快的阿~（根音乐一起跳舞，把单一动作连成组合）

　　四、总结：

　　----你们跳的真棒,个个都像蒙古族的小骑士。如果以后看到大草原、蒙古包、马头琴、挤牛奶……就会想到哪个民族啊？（结束）

舞蹈的教案12

　　活动目标：

　　1、引导幼儿体会维吾尔族小朋友之间团结友爱的亲密友情。

　　2、学习维吾尔族舞蹈，感知舞蹈的独特风格，要求幼儿跳的热情、奔放、开朗、轻快。

　　3、学会维吾尔族舞的基本步伐：错步、跺地拍手、进退步

　　活动准备：场地、磁带，录音机

　　活动过程：

　　（一）导入部分：

　　教师戴维吾尔族小帽、敲打着摇鼓进教室，引起幼儿对舞蹈的兴趣。

　　（二）展开部分：

　　1、请幼儿说一说对维吾尔族人民的了解。教师介绍维吾尔族民族的特色及其舞蹈特色。

　　2、全体幼儿欣赏音乐《小伙伴，你好》，体会音乐的'热情、欢快，熟悉节奏。

　　3、教师和幼儿自由表演，教师重点示范舞步，请幼儿创编舞蹈动作，伴随着音乐翩翩起舞。

　　4、教师示范讲解错步、进退步、跺脚拍手等动作，教师指导，请幼儿间相互纠正动作，

　　5、随音乐跳舞，分组反复练习，请幼儿相互指导、自我评价、相互评价。

　　6、请个别跳的好的幼儿带领大家一起练习。

　　（三）结束部分：

　　教师小结讲评，幼儿听音乐跑跳步出教室。

舞蹈的教案13

　　一、教学内容：

　　《心连心》

　　二、教学目的：

　　1、让学生进一步掌握站姿的要领，让学生知道人体美可以在站立的姿态中体现出来。逐渐养成坐姿和走路时保持姿态的好习惯。

　　2、要求动作规范，手脚协调，掌握舞蹈的风格特点。

　　3、掌握每个动作的方位。

　　4、让学生们从中获得节奏感、韵律感和美感的培养，促进同学之间的友谊，树立自信和集体意识。

　　5、这个舞蹈不需要高难度的舞蹈技巧，只要合着音乐的节拍，能用肢体去表现发自内心的感受就足够了。

　　三、教学重难点：

　　1、引导为主，增强友谊和合作的团队精神。

　　2、《心连心》属于活泼、欢快的舞蹈，主要以后踢步为主，步伐要轻快，规范动作，要求标准统一。

　　3、时刻把握好自己的位置，要有队形意识。

　　四、教学过程：

　　1、上课。（师生互相问好）

　　2、课前活动。（基本站姿）

　　3、复习上节课所学内容。

　　4、导入新课，教师示范。第一个八拍：1—4拍：男生双手叉腰，先起右脚往右转身做后踢步转一圈到女生的位置。女生双手叉腰，起左脚往左转身直接做后踢步到男生的位置。5—6拍：男女生双手叉腰，膝盖并拢原地直腿双跳。7—8拍：男生往旁出左脚并直腿勾脚，重心在右腿膝盖弯曲，身体左倾。女生动作相反。1、2、3拍：男女生同时拍手三次。男生在身体左侧拍手，女生在右侧。

　　5、教师带领学生反复练习。

　　6、请班级中态度认真、动作自然协调的男女组合上台表演，展现优美舞姿的同时也为全班树立榜样，激发学生的学习热情。

　　7、各组轮流展示并进行比赛，促使学生课后进行自发的巩固练习，既让学生达到一定的`休息目的，更能促使老师重视每一个学生出现的问题，充分利用小学生好胜的心理，通过比赛，学生的热情也高了，动作也越来越规范。

　　8、合音乐表演。（注意节奏，加上表情有激情的去跳舞）。

　　五、下课，组织学生站好队整齐有序的带到教室。