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小学美术教案

时间：2023-06-23 19:48:53 教案我要投稿

小学美术教案(精选15篇)

　　作为一名老师，总不可避免地需要编写教案，教案是教学活动的总的组织纲领和行动方案。如何把教案做到重点突出呢？下面是小编帮大家整理的小学美术教案，希望能够帮助到大家。

小学美术教案(精选15篇)

小学美术教案1

　　教学目标：

　　1、引导学生利用身边的各种材料，开动脑筋，制作指偶。

　　2、引导学生学会一起合作，模拟舞台表演。

　　3、通过本课的学习，让学生了解我国传统的民间艺术，提高审美能力。

　　教学重、难点：

　　1、掌握指偶的基本制作方法及技巧。

　　2、能结合不同的材料和表现方法完整的制作一个有特色的指偶。

　　教学课时：2课时

　　教具学具：手工纸、双面胶、剪刀、戏台道具、彩色笔、毛线。

　　教学过程：

　　（第1课时）

　　一、组织教学

　　二、讲授新课

　　（一）导入新知

　　欣赏木偶戏表演，并向学生介绍一位远道而来的朋友—芝麻绿豆官（木偶人物）。

　　学生与木偶人物交谈，发掘木偶身上最大的特点？[必须由手来操纵]

　　引入：小朋友想不想也做一个可以像芝麻绿豆官一样在手上操作的小玩偶啊？（生答。）

　　揭示课题：指偶剧院

　　（二）探索新知

　　1、尝试：介绍木偶家族的另一个成员——指偶，由各小组的组长来展示。

　　2、思考：小指偶跟木偶的'不同和相同之处。

　　3、讨论：各小组组长将展示的纸偶带到小组里进行讨论。

　　A：组长将表演的感受与组员分享。

　　B：讨论各小组不同指偶的制作方法。

　　4、探索：请小朋友开动脑筋，想想还有什么不同的方法或不同的材料，可以制作出更好的指偶。

　　5、：老师把小朋友的意见进行，并稍做示范、引导。

　　三、学生制作，教师辅导，优秀作业点评

　　四、欣赏

　　请小朋友和老师一起去欣赏一些不同的指偶作品，学习别人的长处。

　　五、收拾与

　　（第2课时）

　　一、组织教学

　　二、课堂教学

　　1、检查作业情况

　　2、复习知识

　　3、学生继续作业，教师巡回指导。

　　三、作品交流

　　将作品展示到戏台上表演，看看谁做得最棒，表演得最好。（强调表演时只伸出操作指偶的指头，其他手指要收紧。）

　　四、师生互相交流，评选出最佳制作奖、最佳表演奖及团体协作奖

　　五、课堂

　　引导学生爱惜作品，并进行变废为宝的环保教育。

　　教学后记：

　　通过这一节课的学习，我们了解了表演的基本因素，我们不仅可以用纸张、彩泥进行指偶制作，还可以用布、废弃材料等，用不同的方法制作人偶，可以表演这种短剧，也可以表演人物较多的内容，例如，我们民间的“布袋戏”、“皮影戏”等。学生对这样的课充满学习兴趣，但在制作过程中对于一些技法掌握和工具的使用不太熟练，教师要耐心指导。

小学美术教案2

　　一、课题：

　　画人像

　　二、课型：

　　新授课

　　三、课时：

　　一课时

　　四、教学目标

　　知识与技能目标：培养学生观察能力和表现人物头像的能力。

　　过程与方法目标：初步、掌握人物头像的观察方法和描绘方法。

　　情感态度与价值观目标:学生能够体验画头像的乐趣，敢于创作表现，产生对美术学习的持久兴趣。

　　五、教学重难点

　　教学重点：培养学生观察和分析人物头像的特征、特点。

　　教学难点：画出人物头像的基本特征。

　　六、教学方法

　　讲授法、合作探究法、欣赏法、情境法。

　　七、教具准备：

　　多媒体课件、教科书

　　八、教学过程

　　师生问好，组织教学。

　　(一)情境导入

　　1、出示图片：同学们，今天我们做一个游戏，游戏的名称是：猜猜“她”是谁，并请学生思考：“你们是从哪些地方辨认出来的呢?”从而引出今天的课题。

　　(二)讲授新知

　　1、教师请学生说一说自己的五官特点。

　　2、请学生前后四人为一小组观察一下，你身边的同学他们的服饰、五官、发型有什么样的不同呢?

　　(脸型：圆脸、长脸、瓜子脸;眼睛：大眼睛、小眼睛、圆圆的眼睛;发型：长发、短发、马尾辫等等;服饰。)

　　3、出示其它班小朋友的作品，请学生观察并思考：“这些同学用了哪些表现方式?”

　　(线描、线的长短粗细变化不同)

　　(三)教师示范

　　请一名同学做模特①固定好张纸;

　　②画稿，要先仔细观察(脸型五官特征)画，我们可以从最明显的部位开始画，注意各部位的'位置、大小、特征。并用流畅、概括的线条画。

　　③演示步骤(边画边讲)

　　(四)学生练习

　　请同学们仔细观察后，在准备好的白纸上画一画，直接用笔来画这同学的头像，并结合用流畅、简捷的线条，看谁画的又快又好!(学生试练习，时间10分钟左右)教师巡回指导并演示

　　(五)展示评价

　　1、将学生的作品展示在黑板前，投票选出画的较好的作品。学员互评;

　　2、提出在创作绘画中不足的地方，根据实际情况进行讲评。比如:脸型的特点，表情的特点，构图问题等。

　　(六)小结

　　这节美术课，相信学生一定有了新的收获，因为学生学得认真，抓住了特征，线条也非常的流畅、画出了人物的神态，真希望我们每个同学多画多练，提高自己的速写能力。

　　九、板书设计

　　画人像

　　观察：脸型无关特征

　　画：大小适当比例准确

　　线条：流畅概括

小学美术教案3

　　教学目标：

　　交通图的表达方式，绘画从学校到家的路线图。能够画出一路上有标志性的建筑、景或物。

　　教学重、难点：

　　1、引导学生清晰地口述出从家到学校的线路及途中的景物，能清楚地辩认方向。

　　2、引导学生完整地画出从家到学校的线路及路上主要景物。

　　教学课时：1课时

　　教具学具：绘画工具

　　教学过程：

　　一、组织教学

　　二、讲授新课

　　1、导入：

　　师：小朋友，在我们生活的城市中有许多道路，每条路都有不同的名字，你知道我们学校所在的.路是什么路吗？

　　2、新授：

　　（1）我们从自己住的地方来上学，你住的地方又是什么路呢？

　　（2）平时我们上学、上街、去玩都会经过许多道路，这些路四通八达，你是怎样记得这些路的？

　　学生讨论回答：（路牌、两边的建筑、路口等）

　　师：对，这些有特点的标志和建筑都可以帮助我们记得各条道路，那如果你去到一个陌生的地方，或是有外地朋友来，可以用什么办法记得道路和地点呢？学生讨论

　　3、教师：画地图可以让我们对身边的道路和环境记得更牢，首先你要能说出身边环境中的一些明显的重要的道路和转弯，还有比较大的建筑物，让我们从学校到家的过程画起吧。

　　三、学生作业，教师辅导

　　1、作业要求：以学校为中心，画出往各人家的路线，出了校门往何处去，画出主要的标志性建筑和路口的景物，重点画出家与学校。

　　2、路线描绘清楚，内容丰富。

　　四、作业讲评

　　请学生介绍学校到家的路线图。

　　五、拓展

　　尝试画出从家到公园或亲戚家的路线图。

　　教学后记：

　　引导学生用不同的绘画方法，大胆、自由地表达回家路上的人、景、物。在此过程中教师要巡回指导，及时指正作业过程中出现的问题。鼓励学生创作的画面要大胆、自由、生动，富于创造力。能够画出一路上标志性的建筑、景、物。课堂上在学生述说的过程中可以看出，学生的语言表达能力较差，教师要及时予以指正，在美术课堂上也要能培养学生的语言表达能力。

小学美术教案4

　　《巧用肌理》教案

　　一、教材分析

　　本节课出自湘教版美术教材六年级上册第7课。根据美术课程标准，我将本节课划分为造型·表现领域。本节课意在让学生发现生活中随处可见的肌理，学习拓印肌理，创作肌理画，这对以后的学习和生活具有重要意义。

　　二、学情分析

　　本节课的学习主体是小学六年级的学生，他们智力水平迅速提高，具备了一定的审美能力和想象创作能力，逐渐由形象思维向抽象思维过渡，但仍以形象思维为主，因此直观教学法更为有效。

　　三、教学目标

　　情意目标：学会体会，发现问题，渗透学生对生活美、环境美的审美意识。

　　认知目标：培养学生的创造能力，认识肌理的基本特征。能力目标：发现或制作周围生活环境中的肌理，学会用拓印的方法采集图案。

　　四、教学重点和难点

　　重点，使学生认识肌理在造型表现中的作用，并能使学生掌握拓印法的创作技法。

　　难点，运用肌理丰富绘画效果，帮助学生了解不同质地的物体表面，所呈现出的不同肌理及规则和变化，丰富视觉和触觉的感受，并产生有趣的想象，从而创作肌理画。

　　五、教学准备

　　PPT课件、微课程视频、作业纸、树叶、油画棒、彩铅等

　　六、教学过程(一)、情景导入

　　课程开始前先和学生做一个小游戏，请一位同学上来摸一摸，猜一猜老师带来的两个物体树叶和石头，激发学生兴趣，引出学习内容认识肌理，创作肌理，运用肌理。

　　（二）、讲授新课

　　1、展示肌理的定义，肌理原指皮肤的纹理，我们的脚印、手印、指纹都是肌理。肌理又被引申为物体表面的组织构造。并展示有关肌理的相关图片，给学生以直观认识。

　　2、小组讨论，并请学生回答就在我们身边，就在教室内，有什么可以成为肌理创作的实物，教师加以引导总结。

　　3、讲授获得肌理常用的方法——拓印法。通过学生观察美术作品，引导学生总结出拓印法的合适的创作工具是油画棒和铅笔。并总结出拓印法的第一个优点，形体准确。

　　4、播放微课程，讲授拓印法的具体拓印步骤，以及注意事项，在微课程中引导学生运用肌理进行联想创作，提醒学生注意观察，微课程播放结束后老师提问。通过微课程的学习总结出拓印法的第二个优点，快速。

　　5、图片欣赏运用拓印法创作的肌理画，给学生以创作启发。

　　（三）学生创作练习

　　根据自己现有的绘画工具，创作一副肌理画，小组内绘画工具实现共享。本环节让学生自己创造性的练习，学生进行创作练习时，老师巡回指导，使每个学生真正掌握拓印法的技法，并及时表扬有创意的学生，使更多学生得到启发。

　　（四）学生作品展示

　　创作结束后，展示学生的作品进行评价，主要用三种评价方式，学生自评，小组互评，教师点评。教师的点评做到如下三点，以鼓励表扬为主，同时指出不足，帮助完善提高。

　　（五）课堂拓展

　　本环节讲授除了拓印法之外，常见的几种获得肌理的方法，压印法、吹彩法、手绘法和泼洒法，这几种方法作为了解欣赏，拓展学生思路。

　　（六）课堂总结

　　以老舍的《猫》中的“在你写作的时候，跳上桌来，在稿纸上踩印几朵小梅花。”一句话，联系生活实际，得出美丽的肌理随时在我们身边，需要大家有双发现美丽的眼睛。

　　总结本课所学重点，要求学生课下练习巩固所学。板书设计

　　巧用肌理

　　拓印法

　　工具：油画棒、铅笔优点：形体准确、快速

　　第5篇：【精品】【精品】苏教版小学美术四上《第18课适合纹样》word教案 (4)

　　适合纹样

　　课型:设计?应用

　　造型?表现

　　课题：苏教版美术四年级下册第十课>

　　执教者：姜堰市东桥中心小学

　　冯蓉

　　教材分析：

　　本课涉及到“设计?应用”与“造型?表现”两个学习领域,学习本课之前，学生已经接触过“花头花叶纹样”和“二方连续纹样”的概念，掌握了一些图案的基本原理和绘制方法，能用对称和均衡的规则设计简单的图纹。适合纹样是在此基础上推出的新概念，以巩固加强对图案的认识,并结合生活中的体验，感受适合纹样的生命力和实用性，为今后学习工艺设计奠定基础。

　　《适合纹样》这一课的教学设计在导入阶段用直接演示的教学方法让学生通过比较理解掌握适合纹样的概念。在发展阶段，让学生结合生活中的体验，借助多媒体展示图案作品，设计教学情境，使学生了解在图案设计中由自然形态向装饰形态发展变化的过程,为学生尝试设计提供了明晰的思路。学生在掌握了设计原理的基础上选取自己喜欢的工具材料进行创作，从而感受到图案的丰富表现力，积极投入到创作过程中。在小结时，学生通过自我评价和相互评价，进一步提高了设计技能和审美能力。最后引导学生收拾整理好自己的工具，养成良好的卫生习惯。

　　教学目标：

　　1.认知领域：认识什么是适合纹样，了解适合纹样的种类及结构特点。

　　2.情感领域：通过欣赏了解适合纹样在生活中的应用范围，培养学生的想像力和创造力以及他们的审美能力。

　　3.操作领域：能够运用适合纹样的设计原理，采用多种材料和工

　　具进行创作，提高学生美化生活的能力。

　　教学重点：

　　适合纹样的结构特点以及设计制作方法。

　　教学难点：

　　适合纹样要与特定的形状相适应，设计完整，布局匀称。

　　建议教时：

　　1-2课时

　　课前准备：

　　教师：课件、实物投影仪、剪刀、彩纸等工具。

　　学生：多种绘画工具、彩纸、剪刀、橡皮泥等。

　　教学过程：

　　一、导入新课，揭示课题

　　1.老师今天买了个圆形的盘子，你们觉得好看吗？(白色的，太单调)

　　谁能想个办法帮我把它变得好看点吗？(画画、剪贴)

　　2.听说我们班同学的剪纸挺棒的，有谁愿意帮我剪一个吗？（学生剪纸）

　　3.比较学生作品：谁剪的图案最适合盘子？

　　4.为什么有的合适，有的不太合适？（因为盘子是圆形的，所以外形为圆形的图案最适合它）

　　5.揭题：象这种适合于一定边框形状中的图案纹样就叫做——适合纹样。

　　二、欣赏感知

　　1.适合纹样在生活中的应用很广泛，除了可以装饰盘子以外，还可以用它装饰其它地方，想一想：你平时在哪儿见过适合纹样？（学生回答）

　　2.老师这里有几组图片，我们一起来欣赏一下：（欣赏课件）

　　教师分别讲解：1.碗2.糕点3.菜肴4.包5.布6.故宫7.地面8.玉器9.中国结

　　3.刚才我们一起欣赏了生活中的适合纹样，下面我们再来欣赏一下艺术家们设计出的适合纹样：（出示课件）

　　a.这两个图案有什么相同点和不同点？

　　相同点：外形都是方的。

　　不同点：一个是两边对称，另一个两边不对称（均衡）。

　　b.归纳总结：适合纹样的结构可以归纳为对称型和均衡型两大类。对称型图案两边相应部分形状相同，颜色相同，显得整齐稳重。均衡型图案则不需要互相对应，颜色随意，显得自由灵活。另外还有向心式，离心式以及螺旋式等不同形式。

　　4.学生互动，讨论研究：

　　请大家仔细观察这些图片，然后讨论一下：适合纹样的图案内容可以表现哪些题材？（植物、动物、人物）

　　三、引导创作

　　1.欣赏完艺术大师们的作品，我们有的同学已经跃跃欲试，也想来设计一个适合纹样，但是在创作之前，还需要弄清它的制作步骤：

　　a.首先，我们要确定一个外形，适合纹样的外形大多以几何图形为主，如：圆形、方形、三角形、半圆形、菱形、梯形等等。也有一些其它的.图形，如：心形、扇形、花瓣形等。

　　b.然后在这个形状中画出骨架线。

　　c.接着画出图案的外部轮廓。

　　d.最后涂上颜色。

　　2.这只是绘制的方法，老师这里还搜集了一些其他同学的作品，大家想不想看一看，他们都有哪些奇思妙想？（欣赏课件：学生作品）

　　3.欣赏了这些作品以后，你们还能想到利用哪些方法和材料来设

　　计？（泥塑、彩纸剪贴、实物拼贴等）

　　四、创作实践

　　下面，我们就来举行一次班内竞赛：分四个小组进行设计，每组六人，看哪一组同学的作品完成的最快、最好、最多。

　　选择绘画的同学坐到第一组；选择彩纸剪贴的同学坐到第二组；选择泥塑的同学坐到第三组；选择实物拼贴的同学坐到第四组。

　　作业要求：纹样与所选外形相适应，图案完整，布局均匀，色彩协调。

　　五、作品展示、评价

　　1.大黑板和展示台出示学生作品。

　　2.引导学生评价作品：

　　a.你是怎样设计的？

　　b.哪一幅作品给你留下的印象最深？

　　c.还可以有哪些改进？

　　d.你觉得自己的这幅作品可以用来装饰什么？

　　七．课堂总结

　　今天我们一起欣赏了生活中的适合纹样，了解了适合纹样的结构特点，掌握了一些适合纹样的基本设计方法，同学们设计出了许多新颖独特的适合纹样。课后请大家把自己的作品带回去，用它来装点美化你的生活环境，和你的家人共同分享你所创造出的美。

　　八、收拾整理

　　请学生将自己的工具材料收好，有用的收起来，没用的扔进纸篓或包好带走。

　　第6篇：【精品】人教版小学美术二上《第12课巧用瓶盖》word教案

　　废旧瓶子有不同的形状、不同的质地、不同的色彩，可以利用这些特点制作成别致、美观、有趣的实用装饰品。我在教学过程中让学生进行有目的地欣赏、探索、创作、表现和评价，从而使学生认识和发现生活中的美，继而创造美。

　　本课通过欣赏了解装饰瓶制作的一般方法。分析瓶子的自身结构。采用游戏的方式把范作“变出来”，将学生分散的注意力拉回来。并根据材料分类讲授“缠绕法”、“拼贴法”等制作方法。在欣赏范作时，在精美范作的基础上，特意加入“糟糕的作品”引起学生的创作欲望“什么呀！我能做的比这个更好！”

　　在分组创作时，学生们相互学习，综合运用，充分发挥了自己的聪明才智，自发创造了创作了具有个性的瓶子装饰品。这装饰瓶色彩很漂亮，有的品味很独特，还有的看起来很不像样，却体现了孩子们与众不同的创意，我也给予了很多鼓励。在辅导过程中，将个别学生的好方法介绍给更多的同学，在潜移默化中让学生明白虚心学习的意义。课堂上学生体验成功的快乐，探索创造的灵感，没有对与错，只有好与更好。

　　教学展示评价环节中，把学生的作品统一摆放在讲台上，学生集体欣赏作品，让学生体会不同创意和思想的碰撞。让他们找一找优秀的作品，夸一夸它的优点，提一点更好的建议。将欣赏评价变得生活化，让他们体验到友谊和竞争。

　　在课堂小结时，展示设计师的废旧瓶子再利用的创意，让同学们在生活中带着艺术的眼光去发现美、创造美，就可以把更多普通的东西变成更多美丽的艺术品，起到了课堂的延伸效果。

小学美术教案5

　　教学目标：

　　1、掌握基本制作方法，能运用画，卷，折等方法制作一只小蜗牛。

　　2、在制作中感受创造活动的乐趣，养成浅显的设计意识。

　　3、认识蜗牛，体会卷折纸条与“螺旋形”之间的联想与创造，激发对自然的探索与研究精神。

　　教学重点：

　　引导学生发现蜗牛的外壳城螺旋形。

　　教学难点：

　　蜗牛的制作。

　　教学准备：

　　卡纸，剪刀，双面胶等

　　教学过程：

　　一、视频激趣，导入课题

　　1、导入课题：今天老师要给大家介绍一个新朋友，大家猜猜看，它是谁？（视频画面播放）

　　2、揭示课题：今天我们一起来认识一下这位爬的很慢，却又能坚持不懈的小蜗牛。揭示课题：小蜗牛慢慢爬

　　二、认识蜗牛：出示蜗牛的结构图，了解蜗牛基本结构。

　　师：在我们的生活中，你们见过小蜗牛吗？那谁来说说你了解的小蜗牛？小蜗牛到底长什么样子呢？生讨论。

　　师：孩子们说得真好，这位小朋友把蜗牛的特点说的真清晰，今天呀老师特意为你们准备了蜗牛的结构图（出示蜗牛的结构图，了解蜗牛基本结构。对蜗牛的触角，头，身体，外壳基本形态有初步的认识。）

　　师：蜗牛是一种软体动物，没有骨头，它的背上有个呈螺旋形的外壳，它的头上一共有两对触角，较长一对触角的顶端长着蜗牛的眼睛，小触角往下一点有个小洞，那就是它的嘴巴，里面长了一条锯齿状的`舌头，科学家们称之为“齿舌”。不同种类的蜗牛体形也大小各异，孩子们平常见到的蜗牛只有指甲盖那么大，但非洲有一种大蜗牛可长达30厘米，由于蜗牛行动缓慢，人们常用来比喻一个人动作迟缓像蜗牛爬一样慢。（板书：慢慢爬）

　　三、展示成品，自主探究。

　　师：告诉大家一个好消息，森林里举行蜗牛选美大赛了，你们想不想带自己的蜗牛去参赛啊？今天，老师请到了上一届比赛的选美冠军。大家猜猜看，它是怎样做成的？

　　2、请一位小朋友上台拆分小蜗牛，我们一起看看它是怎样制作的。学生讨论

　　3、学生总结：蜗牛的外壳是用纸条卷起来的，身体是先剪贴再粘上去的。教师质疑：是小圈套大圈呢？还是大圈套小圈？哪一种更合适？

　　4、再请一位小朋友们上台拆分小蜗牛，我们一起看看这只是怎样制作的。

　　5、学生总结：借用铅笔等小圆柱体工具卷折蜗牛的身体，可以一次性做出蜗牛螺旋状身体的形状。

　　教师总结：我们的小蜗牛原来可以用很多种方法来做呀。可以是第一种：小圈套大圈做外壳的一种方法。（课件）也可以是第二种：一圈卷外壳的第二种

　　四、学习蜗牛外衣的制作方法。

　　师：刚才大家观察的非常仔细，但是要是想参加我们的小蜗牛选美大赛还必须把蜗牛的衣服装饰的非常漂亮，这样才能给别人留下深刻的印象。接下来让我们一起来看看他们漂亮的衣服吧！（播放微课视频）

　　师：请小朋友仔细瞧瞧小蜗牛衣服上的这些图案在排列上有什么规律？小蜗牛的衣服上除了可以画这些的图案，你还能画什么呢？火箭，水果，向日葵等。

　　师：粘贴二方连续图案。指出二方连续是由一个单独纹样（一个纹样或两三个纹样相组合为一个单位纹样），向上下或左右两个方向反复连续而形成的纹样。

　　二方连续的骨法有以下三种：垂直式、散点式、波纹式。

　　除了画上漂亮的花纹，我们在使用颜色的时候要注意什么呢？（颜色鲜艳）师：那我们拿出一根纸条来试试吧！看看谁设计的最好看？学生设计外壳。师：孩子们，你们的设计快赶上服装设计师了。

　　五、师示范，制作方法。

　　师：孩子们，看着这些蜗牛呀，现在杜老师也想试一试，那我就试第一种小圈套大圈。你们呢，就安静，仔细的观察老师是怎么做的，可以吗？

　　1、首先我们做蜗牛的壳，选一根纸条，用左手的拇指和食指捏住纸条的顶端，找到你选好的位置，用剪刀剪下来，再找出相同宽度的细长条，可以是一

　　种颜色，也可是各种颜色。按照从短到长的顺序，剪出5根长字条，剪好以后，在上面的正面和背面画上你设计的图案。

　　2、将最短的那根纸条卷一个小圈，用双面胶粘好，并用手压一下，第一个圈就完成了。然后找出去第一个圈长一点的那根纸条，用同样的方法完成，并用双面胶粘好一个地方，使两个圈能连起来，然后按照刚才的方法从小到大的顺序卷出多个圈圈，用双面胶把它粘住。（提示：圈圈尽量多卷几个，这样才更像蜗牛的螺旋形贝壳。如果你用第二种方法做蜗牛，尽量选择长一点的纸条。）

　　3、接着我们做蜗牛的头部和尾部。找出一根和外壳宽度一致的纸条，用笔画出小蜗牛的触角以及头部上的五官，（提示：我们可以根据自己的喜好，画出各种高兴的表情，可以是酷酷的，也可以是可爱的。画好了以后，就用剪刀把它剪下来。（用剪刀的时候，一定要注意安全，尽量剪刀的尖朝下，不用是放桌上）

　　4、现在呢，我们就来粘贴蜗牛的头部和尾部。如果你认为还不够漂亮，也可以剪一些好看的装饰来打扮它，）（提示：粘贴是头部稍微多粘一部分，为了使蜗牛“抬头”，我们可以稍加用力压折。）

　　一只漂亮的蜗牛做好了，好看吗？为了让蜗牛更好看，我们可以尝试剪一些小蜗牛喜欢的植物装饰，比如花呀，叶子呀，把小蜗牛粘在上面就更好看了。

　　六、学生作业，教师指导。

　　师：讲到这里我已经看见好多小朋友都跃跃欲试了。孩子们，马上做好准备，听清了，蜗牛选美评比要求：

　　1、谁的小蜗牛最有创意？

　　2、谁的小蜗牛最漂亮、色彩最鲜艳？

　　3、谁的小蜗牛做工最细致？

　　制作蜗牛比赛现在开始。播放小蜗牛音乐学生开始制作。教师随堂巡视指导

　　七、总结评价

　　1、教师评价学生在整个学习，创作过程中的表现，重点评价自主探究，创新意识方面。

　　2、完成作业的学生上台展示，师生共同评出优秀学生作品。

　　总结；小蜗牛虽然爬的慢，但是为了完成自己的目标，它却永不放弃的在爬着！我们也要学习蜗牛的这种精神，遇到困难不要轻易放弃！

小学美术教案6

　　一、教材内容分析

　　《多彩的梦》属于造型—表现领域。

　　教材选用两幅经典的油画作品作为欣赏图例。

　　俄罗斯画家夏加尔的《我与我的村庄》中，画面构图和形象都采取来传统绘画不同的护理方式。画家用画面分割、重叠的手法，把不同时间、空间中的人物和景物组合在一张画面上，以此来表达对故乡的怀念。

　　西班牙画家达利的《记忆的永恒》，表现来一个奇异、错乱的梦幻世界：物体无序的散落在画面上，时钟软软的令世间停止，让人过目难忘，背景深远无限给人一种极冷，怅然若失的感觉。教师可以利用这两幅作品，启发学生对梦境里的画面和表现形式做自由的想象和思考。

　　二、学生特征分析

　　三年级学生在富于想象的同时更具有较强的好奇欲和求知欲，具备一定的合作学习和探究学习的基本能力。学生对美术工具和材料有一些的掌握的能力，对一些多媒体知识具有较为抱有兴趣的识别，可以用简单的工具和绘画材料来表现自己的想法，也就是说具备了一定的造型能力。

　　通过老师的引导和拓展通过欣赏、观察、思考来对自己的梦境进行设计，引发学生的兴趣。结合本课教材科与学生进行自己梦境的探讨和交流，引导学生进行创作，这里将以各种图片展示作为契机，激发学生的兴趣，通过语言和描述等表达自己的感受，从而发展学生的思考能力和观察力。

　　三、教学目标

　　知识技能目标：结合自己的生活，通过会议、欣赏等方式，采用适当的手法来再现自己的梦境。

　　过程与方法目标：能够用自己的方法设计绘画出一个属于自己的独一无二的梦境，梦境中物体大小、形状和色彩变化多样，切实感受和体会梦在绘画中的乐趣。

　　情感态度和价值观目标：通过创作感受美术源于生活，感受生活，激发自己的想象力！

　　四、教学重点：

　　学生回忆和创作梦境，选用自己熟悉的创作手法展现自己的梦。

　　五、教学难点：

　　梦的展现方式。

　　六、教学准备：

　　1、教师用具：课件、图画等

　　2、学生用具：彩笔、蜡笔、刮纸等

　　七、教学过程：

　　教师：曾经有人说老师我白日做梦！大家知不知道什么叫做白日做梦啊？？？

　　学生：知道！……

　　教师：额……老师真的很尴尬，白日做梦就是说一个人白天睡觉在做梦，比喻一些事情根本不可能发生！当然，大家晚上睡觉的时候做的梦，在现实当中是不是也不会发生吧……

　　学生：哈哈……

　　1、观看有关梦的图片

　　2、教师：老师首先给大家展示一部电影，看看同学们知不知道这是那部电影？

　　学生：哇，是《爱丽丝梦游仙境》……

　　教师：哦！老师很惊讶，看来有不少同学看过这部电影了！那么大家一定知道电影中爱丽丝发生了什么事情，遇到了哪些人物和事了吧？

　　学生回答：…

　　3、学生发现

　　教师：同学们好棒！电影非常好看，同学们回答的也很棒！

　　学生回答：…

　　师总：那么这节课我们也来创作一下自己想去的梦境吧！

　　——出示课题：《多彩的梦》

　　学生活动：欣赏片段《爱丽丝梦游仙境》预告片段，激发学生的兴趣。

　　小组交流探讨并将自己的发现大胆的说出来。激发学生敢于发言，敢于创作，敢于想象。

　　学生参与电影的讨论，抒发自己内心的情感，用语言的形式进行描述。

　　好的导入是成功的开始。通过课堂图片视频的引入在学生通过视觉感受梦境的同时，将学生带入一个好奇的、好玩的意境，较好的调动了学生的兴趣和欢乐的课堂气氛，为下面的学习奠定心理、情感基础。

　　学生的回答不需要受到任何的约束，只要他们敢于说出自己的想法就是对本节课展开了想象！

　　电影可以拓展学生的想象力，也能够起到一定的教育作用，适度运用电影片段可以给学生的兴趣和学习方式带来不少新鲜感。有助于促进学习和进步。

　　自主探索、合作学习

　　1、

　　师启：同学们在刚才的视频中看到了爱丽丝再次回到了她以前的梦境，那么我们回想一下，梦境当中的各种事物与现实当中的事物有什么区别？

　　学生：和现实中的'景物差别很大，树很高，人物头很大，猫咪很可怕……！！

　　教师：啊！说的太好了！大家来看一下图片中的各种景物是不是这个样子？

　　展示PPT

　　学生：是……

　　引出学生思考：那么大家想一想梦中的各种景物千变万化，就像一切不可能的事物都能在梦中出现，自己突然变成超人，自己突然到了一个从来没去过的地方等等等等

　　2、

　　学生思考、讨论：那么同桌之间相互交流一下，看看同学以前都做过什么样的离奇的梦？

　　同学交流并回答

　　教总：同学们做过各种各样的梦，令我感到十分的好奇和兴奋！不由得我也想去你的梦里转一转了！

　　引起学生思考、讨论

　　再次观看图片

　　学生回答……

　　教师幻灯片展出定义并板书：

　　梦：

　　奇幻、多彩

　　千变万化

　　有可能很平常，也有可能很不寻常

　　也会让自己伤心和高兴

　　……

　　3、

　　展示幻灯片

　　在展示课件后，观赏其他同学作品

　　教师：大家在交流了许久后让我们看一看其他同学是如何创作的吧！

　　展示图片……

　　教师：大家在看过这些图片后，是不是有很多感受呢？大家来看一下这里！！！

　　引发学生兴趣

　　老师启发：我们在看来不同的图片，感受到了很多不同的梦，那么下面同学们，大家来自己创作一下一个梦境，让老师来看看你的梦境吧？

　　教师板书

　　多彩的梦

　　梦的幻化

　　梦的多彩

　　4、

　　向同学们展示各种绘画方法的效果和使用同时，基于前几节课对绘画工具和色彩的认识，注以说明并展示相应的幻灯片

　　师示范并小结：同学们来挑战一下吧！看看大家的梦境，让老师也在你的小小的梦里游览一番！

　　学生参与通过观察进行讨论和探索。感慨视频中梦的魅力

　　这里通过图片欣赏引发学生思考，学生参与提问与回答。学生进行相互的交流和合作，教师也适度参与，给予学生一些启发性的知识。

　　板书定义是以学生总结的方式来进行概括，教师适度把握。

　　通过图片形式来展示梦特征。加深学生印象。试着去想来发现梦在我们生活中的乐趣……并将自己的想法浮现于画纸上

　　进一步通过图片来开拓学生的思维，同时本阶段采用个别活动来引发同学们对知识的思考和探索。同时发现梦在我们日常生活中的乐趣。学生在这个年龄的内心中会有一定的好奇和想法，而老师要做的就是通过开拓和引导让同学们大胆想象，将自己内心所想变为现实。

　　通过自己的活动，实现和表达自己的一些所想到的神态和表情。为下一步创作做好基础。

　　最后的展示只是基于课堂的基础上了解一下课堂知识，也是对前面的总结和思维拓展，有助于创新性思维的培养和开放性学习的感受。

　　方法展示可以适度激发学生的创意和手法的选择。

　　三、应用实践

　　1、多彩的梦

　　（强调使用工具的规范和注意桌面的整洁）

　　1、根据自己所想画出自己的梦或自己想去的一个梦境！

　　2、出示学生的作品，让学生进行联想，有助于激发学生的思维和创意。

　　3、引导学生观察作品的表现内容及表现方法。再谈一谈自己的感受。

　　师总：大家在画自己的作品时，把自己的想法尽力去实现到画纸上。当然同位可以相互交流告诉他们自己的想法。

　　师出示作业要求及注意问题：用自己的想法来创作一个梦境。

　　A、运用一种或多种方式进行创作（教师巡回指导）

　　B、要大胆、认真和仔细

　　C、用独特的画面形式，表达自己独特的感受

　　这里同学们可以看看自己的同桌，相互借鉴，激发创作灵感。

　　将本节课压抑许久的冲动浮现于画纸上。

　　学生作业

　　知识的视觉化是学生乐于接受的一种学习方式，是新课程改革的需要。将梦的认知巧妙的设计到课程中，极大的激发了学生主动学习的兴趣。即满足了学生愉悦身心的需要，又满足了学生发展身心的需要，能使课堂焕发出无穷的动力和生命力，达到自由和谐的教育状态。

　　展示评价

　　学生创作：在创作过程中随机展示并指出相应的问题

　　学生创作完成后选取几个作业来进行展示并鼓励同学说出自己的想法。并说说自己希望在自己的梦境中遇到什么，去做什么！抒发自己内心的感受！

　　师总：我们设计是无止境的，希望同学们在以后能够实现自己的想法，为自己的想法努力奋斗！让大家的梦能够变为现实！

　　推选优秀作业展评并谈谈作品中的想法，对其进行描述。

　　这里的创作学生参与评价能反映他们对本课评价的理解，可以起到教学相长的作用。

　　板书设计

　　多彩的梦

　　梦的幻化

　　梦的多彩

　　教学反思

　　开拓学生思维，印发学生的思考和兴趣，现实当中的很多例子都是可以作为美术教学来应用的。艺术来源于生活运用于生活，是美术课程的一个最为重要目的意义，课程中自然而然地引导学生逐步地在欣赏中产生兴趣、理解新知并掌握新知。经过本课教学实践可以看到这样的效果。

　　课程开始以视频导入，增加课程的知识性和知识的拓展性，有益于课程的顺利实施，增加学生的兴趣，同时也或多或少的增加一些课堂的时尚性，然而这里希望能够为学生的以后的学习打下一点点的印象。

　　整堂课以《爱丽丝梦游仙境》为主线，贯穿全课。视频不但激发学生的课堂热情，和学习兴趣，同时也调动学生的课堂积极性和创作热情，这里适度把握学生的思维和想法，让学生敢于说出自己的想法，展示自己。有助于学生日后的发展。

　　总之，欣赏贯穿整个新授知识的环节，直观明确。学生通过课件欣赏课本中的图片，能够结合自行车的特点，准确深入地说出自己的想法，同学的回答很是精彩。学生对于自己想法的表达，课件内容的理解是很到位的，毕竟都是大家生活周遭，能掌握运用方法进行创作，激发学生创作的愿望也是一个重要的环节。所以美术源于生活，也增添了生活的情趣。

小学美术教案7

　　教学目标：

　　1、指导学生在Windows画图程序中绘制简洁的图案。

　　2、指导学生采用Windows画图程序进行复制、粘贴，组成一幅漂亮的图案。 3、引导学生通过创意和操作感受电脑美术课的乐趣和设计制作成功的喜悦。

　　教学重点：

　　采用Windows画图程序创作一幅漂亮的图案（花草树木）。

　　教学难点：

　　创作方法的了解和掌握(画图程序界面上各种工具的.使用)。

　　教具准备：电脑演示示范作品以及电脑软硬件设施。

　　教学过程：

　　一、复习导入：

　　1、组织教学，确保每台电脑能够正常运行。

　　2、复习学过的图画程序操作方法及本课的图案知识、设计、排列、重复等造型知识内容。

　　3、作品欣赏（激发学生学习兴趣），并思考：这些作品有什么特点？是运用了菜单栏中的哪项功能制作出来的？

　　二、发展阶段

　　1、教师示范：

　　以清晰的演示复习图画程序界面上的各种工具的用途，当场示范电脑绘画中图案绘制、复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸等创作方法。

　　2、师生共同完成一些电脑绘画方法的操作。

　　3、学生进一步熟悉软件中的各种工具。

　　4、学生创作。

　　学生选用自己喜欢的电子画笔和颜色，通过想象与构思，利用工具箱中的各种工具设计并画出老师要求或自己想创作的形象。并按照一定的规则进行复制、粘贴、翻转和旋转、拉伸的操作，制作出具有一定内容的图案。

　　作业要求：大胆、自由地创意和绘制。

　　5、学生作业品评

　　学生完成作业后，在屏幕上互相评价、欣赏，并评出最有创意的作品。

　　三、收拾整理

　　指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑，整理桌面、地面。

　　四、课后拓展

　　（略）

小学美术教案8

　　教材分析：

　　本课选自：

　　主要内容是，观察和想象的基础上，让学生初步了解景物的角度和透视规律，掌握取景与构图技巧，初步学校人物写生的基本方法。

　　根据新课标的要求，要求学生们在观察和想象的基础上，感受生活的美和艺术的美，提高艺术欣赏水平，掌握简单的写生技法。

　　授课学生，处于初中阶段，思维活跃，好奇心强，有独立性和上进心，善于探索发现新事物。教师要发挥主导作用，调动他们积极参与课堂活动，提高学习兴趣。

　　一、教学目标：

　　1、知识目标：让学生了解画面透视规律和构图技巧，学习律，开阔绘画视野，提高兴趣，培养求知热情。

　　2、能力目标：透过开放式的课堂活动，培养学生自主学习、主动探究的兴趣；培养学生的合作能力，竞争意识，提高动口动手能力。

　　3、情感目标：让学生感受生活美与艺术美的密切联系，热爱生活、热爱艺术，追求创新。

　　二、重点和难度：

　　1、重点：我放在画面透视规律和人物造型方面；

　　2、难点：则放在调动学生的主动性，培养其动口动手能力上。

　　三、教学准备：

　　1、教法：根据教学内容及特点需要，本课我主要利用启发式教学、采用情境演示法、陈述点评法、讨论问答法，充分调动学生的学习热情。

　　2、教具：教师准备，以及教具；学生：准备自制图片、小刀、等；利用多媒体教学，增加直观效果。

　　3、板书：板书设计，简洁明了，涵盖本课重点内容。

　　四、教学过程：

　　（一）、情景导入：

　　首先利用多媒体进行情景导入，让学生感受校园的美丽景色，激发艺术情感。结合课文内容，将学生带入主题。

　　1、组织观看幻灯片，然后提出问题：同学们，刚才大家观看了这些校园画面，对哪一幅场景最感兴趣？产生了那些美好感想（你对校园产生了那些美好的印象？）能说出来大家一起分享吗？

　　在老师的启发下，同学们一个个发言。老师要随即给以恰当的点评，表扬他们的勇气，肯定他们正确观点，指出存在的问题，给以合理的引导，增加他们对生活的热爱，引起对美术作品的好奇和兴趣。

　　2、有的放矢地进行教学引导：

　　组织学生发言，谈生活的美、自然的美，学会艺术观察和欣赏。

　　顺利引入第二个环节：

　　（二）、欣赏感悟：

　　本环节在老师的主导下，带领学生鉴赏作品，探讨作品特点，初步认识作品的取景构图特点，学会从不同的角度（仰视、俯视、平视）进行造型观察，提高学生们的观赏水平，丰富想象力。

　　首先，结合课文播放几幅校园图片，然后老师采用讲述法，简单讲述画面造型艺术的一

　　些特点和概念：如，画面、取景、构图、主题、空间、透视等，然后启发学生思考两个问题：

　　1、这些校园图画是采用怎样的视角进行表现的？有什么规律？

　　2、一幅作品好看在那些地方？怎样取景和构图？

　　让学生结合课文图片先个人思考，后相互讨论。之后，老师边提问边小结，边分析边归纳，让同学们结合图片分析，分清几幅作品的透视角度与区别，提高欣赏水平，

　　重点弄清以下几点：

　　1、观赏一幅作品，先要找到透视角度。观察作品，要看清空间搭配，选准角度，分清透视规律，掌握平视透视和成角透视的特点。

　　2、画面好看与否，在于如何取景与构图来表现主题。画面的主题要鲜明，陪衬要协调，主题过大，显得画面太满，不生动；过小，则主题不突出，画面凌乱。画面主题必须与周边的天空、广场、树木、远景比例得当，协调一致。

　　通过作品的欣赏和感悟，学生们都得到了一定的启发，对于画面规律有了初步的认识。接下来教学引入第三个环节。

　　（三）、讨论探究：

　　启发学生，从校园环境和设施，到校园的人物：老师和学生。

　　问：你天天和他们在一起学习、游戏、活动，你知道他们坐、立、走、跑、跳、打球、舞蹈，有哪些姿态特征吗？又怎样通过构图造型表现出来呢？

　　接下来的，多媒体播放一组人物活动场景和图片，与同学们一起观察、人体的基本特征。这里，我采用启发式、发现法，采用学生独立思考与分组讨论相结合的形式，调动大家主动参与，完成以下教学：

　　1、什么是静态与动态：肩胛线、骨盆线、双眉线，静态时平行，动态时相反；

　　2、人体比例：头与身体的比例，站、坐、席地直坐、蹲直坐，分别是；

　　3、人体活动与重心关系：随着活过的变化，人物的.重心总依着臀股中心线移动。

　　4、人物表情：随着人物的视线神态变化

　　本环节通过人物特征的研究分析，学生们学到了人物造型的方式方法，为欣赏人物作品提供了有力的帮助。

　　（四）、习作评析（拓展）

　　本环节是在前面欣赏的基础上，让同学们进行习作练习。我将这样引导他们：

　　同学们，校园美的地方很多，你感到那些最有趣呢？你学到了那些观察方法和绘画技巧，能用你的笔描绘出来吗？下面我们进行写生练习，主要选择两部分内容，一是临摹美丽校园任一造型图片，二是临摹写生校园人物。大家可选一项，绘画基础好的学生可完成两项。

　　首先，多媒体播放范画图片，从要领和方法上进行临摹前的指导，给学生以启发，然后要求他们先独立完成习作，教师搞好巡回指导。

　　这个过程中，教师要不断提出要求：

　　1、选材要准确，构图要巧妙；

　　2、主题要突出，画面要生动；

　　3、比例要恰当，重心要掌握。

　　之后，组织学生分组讨论，研究评价，最终选出优秀的作品全班评析，老师点评。

　　我主要从以下几个方面进行评析的：

　　1、这些构思作品选材好在哪儿？不足在哪儿？，如何进一步改正？

　　2、构思画面主题是否鲜明突出？有什么意义?

　　3、作品构图采用了什么表现形式？效果如何？

　　本环节通过临摹与评析，使同学们增加了绘画知识，提高了欣赏水平，为学习绘画打下一定的基础。

小学美术教案9

　　第一课走进大自然

　　教材思路：

　　本课属于“综合、探索”领域的美术课。

　　本课是优美的，感性的，斑斓的。大自然的色彩丰富美丽，而红黄蓝三原色可以调配出许许多多的颜色来。用彩色铅笔、油画棒、彩色粉笔或水粉色可以把自己喜欢的颜色画出来，把自己观察到的大自然的色彩表现出来。

　　课时：

　　1~2课时

　　教学目标：

　　1、通过多种途径感受大自然，培养学生对自然的热爱。2、用水粉颜料做调色游戏，认识大自然的色彩。3、学习用几种基本的颜色调配许多颜色。

　　重、难点：

　　色彩调配的方法，对颜料习性的掌握。教学准备：

　　教师：七彩自然的图片若干，颜料，彩笔，几种蔬果切面，范作等。

　　学生：收集的与大自然有关的图片，水粉颜料、调色盘、毛笔、水罐、抹布、作业纸等。

　　教学过程：

　　——欣赏及交流：

　　1、观看大自然的风光图片或记录片。（如四季美景）

　　认识各种颜色，认识红黄蓝三原色，橙、绿、紫三间色，大自然太迷人啦，这么丰富，美丽的色彩你能分辨出来吗？2、交流各自带来的图片资料，小组讨论自己的观后感。

　　3、谈谈自己眼中的大自然，那绚丽的日出，那风花雪月，那秋虫的颜色，那霞光的天空，装饰性很强的舞台化妆——脸谱。

　　4、“猜猜看”色彩游戏。观察大自然的色彩，比比谁找到的颜色多。

　　——讨论及反思

　　1、大自然的颜色在阴天和晴天一样吗？2、白天看到的颜色晚上躲到哪里去了？3、阳光下的喷水池旁会出现彩虹吗？（大自然的光和色会玩魔术）

　　——展示及介绍：

　　做一幅色彩游戏图。可用水粉颜料、水彩笔、油画棒、彩色铅笔。调色游戏（几种基本的颜色可以调处许许多多颜色来）

　　1、水彩笔、油画棒涂色并进行变色练习。

　　2、也可用彩色铅笔先涂一层颜色，在上面再涂另一种色，就会产生第三种颜色！

　　3、用水粉色画画，在第一种颜色没有干时就紧接着涂另一种颜色，它们会融化在一起。红+黄=橙蓝+黄=绿红+蓝=紫——尝试与练习

　　用彩色铅笔、油画棒、彩色粉笔或水粉色画大自然的颜色。

　　1、可做一“七彩花园”的情境设定，认识一些大自然常见花卉，借助图片及学生的记忆描述。教师可将不同色彩形状的花板演一些。（梅花，菊花，一串红，百合花，向日葵，荷花，太阳花，蝴蝶花等）出示花园范作几张，从不同角度描绘大自然。

　　在作业纸上画各色花卉，并添画小草、蘑菇或小昆虫，空中可添画太阳、云彩、小鸟、蜻蜓、蝴蝶等。学生练习，师巡视指导。

　　2、可用蔬菜切片玩色彩盖章游戏，如藕片、土豆，青椒等均是不错的载体。可选择不同的色不同的底衬纸看不同的效果，玩过再添画。

　　3、介绍点画法、平涂法，重点让学生掌握正确的涂色方法。可任选表现方式，试着用颜料盒中的几种色彩，调出大自然美丽、丰富的色彩。

　　——小结与评价

　　1、作业小组及班级观摩，互评。

　　2、讲讲自己的画，互相找亮点，互相评价。3、喜欢哪些颜色，不喜欢哪些颜色？为什么？（设计的环节较多，可根据课时需要选择性运用）

　　第二课七彩生活

　　教材思路：

　　本课属于“欣赏、评述及造型表现”领域的美术课。本课是上一课的延续，”生活中并不缺少美，缺少的是发现没的眼睛“，从学生熟悉的生活入手，引导他们多关注生活，从而去创造生活，美化生活，领会生活的多姿多彩。

　　课时：

　　1~2课时

　　教学目标：

　　1、通过对七彩生活的回顾，培养学生对生活的热爱。

　　2、观察生活中的色彩，了解色彩相互混合后的不同效果。

　　3、用同一种颜色在不同颜色的纸上涂抹，观察其效果；用水粉做调色游戏，完成一张随意画。

　　重、难点：

　　能认识生活中的色彩，并掌握一些色彩的调配知识。

　　教学准备：

　　教师：七彩生活图片或照片若干，演示用纸，颜料，彩笔，美丽的生活用品实物等。

　　学生：一些生活中色彩斑斓的照片或图片，彩笔、油画棒或水粉颜料，２－３支毛笔，调色盘等。教学过程：

　　——交流及讨论：

　　1、诗歌诵读

　　“赤橙黄绿青蓝紫，我们的生活像彩虹；好好学习去创造，美好生活在前头”

　　2、说说生活中的色彩有哪些？

　　举例说一说七彩生活（互相讨论后回答）。

　　如建筑物有七彩的，热气球是五颜六色的，焰火是五彩缤纷的，衣服是漂亮的，家具是很美很实用的，玩具是各色各样的，跳舞的人们是美丽的，汽车外面的颜色也是各不相同的??

　　３、交流观看各自的图片，照片，说说生活中最打动你的地方。

　　４、喜欢生活中哪些物品的颜色，为什么？

　　——欣赏及介绍

　　１、出示一些七彩生活的场景图片，找出最感兴趣的`地方。如漂亮的毛衣，可爱的卡通气球，明快流畅的建筑，温馨的房间??

　　２、画画七彩的生活，介绍几种绘画方式。如彩笔画、油棒画、水粉画，撕贴画等。如用水粉色做调色练习，观察颜色相互混合，并列或覆盖后的不同效果。（介绍挤色方法，调色方法及涂色方法）

　　再如用同一种颜色在不同颜色的纸上涂抹，观察它的效果。或用油画棒和水粉色一起作画，会出现一些有趣的效果！（油水分离）

　　介绍用五彩油画棒在纸上涂抹，然后用黑色油棒覆盖，再刮色出现五彩效果的刮画法。介绍彩纸撕贴画的方法，选定目标，撕出外形加以拼贴。

　　——练习与体会：

　　１、出示一些生活用品的勾线图例。

　　如汽车、房子、玩具、床、花瓶、台灯等。

　　２、学生练习，教师巡视指导。

　　用自己选定的方法画生活，画自己熟悉的七彩大世界。也可用颜料试着组织一幅彩色画面。如能适当加以创造，会比现实生活还美丽。

　　３、完成作业后，退后看色彩相互混合、并列和覆盖后的不同效果。

　　——小结与评价

　　１、课堂小结，作业互相观摩

　　２、说说自己的画，介绍自己的生活，唱一些快乐的歌，并做做游戏，感受生活“我们的祖国像花园??

　　３、设法自己去装扮生活，感受生活的美！

小学美术教案10

　　一、教学目标：

　　1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美

　　2、学习装饰画的设计方法，培养学生的设计能力

　　3、培养将美术作品运用到生活中去的意识，激发对生活的热爱之情

　　二、教学重难点：

　　1、重点：学习装饰画设计的基本方法，尝试设计装饰画

　　2、难点：灵活运用装饰画设计方法，设计有创意的装饰画

　　三、教学课时：1课时

　　四、课前准备：（学生）彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框

　　（教师）范画、课件

　　五、教学设计：

　　1、欣赏导入：

　　（1）课件出示生活中的装饰画，提问：这样的画给你带来怎样的美感？我们应该把它称为什么画？

　　（2）说一说：你对装饰画的第一印象是什么？

　　（3）说一说：你还在什么地方，见过怎样的装饰画？

　　（4）教师小结：生活中，我们经常能见到这种“与环境协调，起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性，所以人们称它为：“经过化妆、打扮出来的画。”

　　出示课题：《好看的装饰画》

　　（5）教师讲解装饰画的起源，师生共同感受装饰画悠久的历史。

　　2、交流研究

　　（1）欣赏著名的装饰画作品，进一步感受装饰画独特的美。

　　（2）与写实的绘画相比，装饰画具有怎样的美感

　　（3）通过照片与装饰画的对比，学习装饰画的`设计方法。

　　师生共同探究装饰画的方法：夸张、变形、简化、概括、修饰等方法；总结装饰画的设计三要素：造型、色彩、构图

　　3、设计实践

　　（1）教师示范的装饰画设计方法，强调作品创作时可以是形状的装饰变化，也可以是色彩的装饰变化

　　（2）学生了解装饰画绘画步骤

　　（3）学生了解装饰画的组合形式：独帽式装饰画和组合式装饰画

　　4、尝试创作

　　（1）教师提出创作建议：①设计一幅以《花》为主题的独帽式装饰画；②小组合作设计一组以《花》为主题的组合式装饰画

　　（2）学生进行创作，选择完成组合式装饰画的同学进行讨论分工，合作完成作品。

　　5、课外延伸

　　（1）学生作品完成后，在教室展示作品，并填写说明

　　（2）教师组织学生欣赏装饰画展，进行自评和互评

　　（3）欣赏多种材料制作的装饰画

　　（4）可以尝试将自己设计的装饰画运用到生活物品中去

小学美术教案11

　　课题：万花筒

　　课时：1课时

　　课堂类型：设计应用

　　教学目标：

　　1、了解万花筒的图案是对称的，并能描述它的对称方式。

　　2、用绘画，剪纸，拼贴等方式表现类似于万花筒的图案。

　　3、试着按自己的设计来表现色彩。

　　教学重难点：

　　1、能否表现对称的图案。

　　2、能否用“先设计一个花样再复制”的思路来设计对称的图案。

　　3、能否表现记忆中的`色彩的感觉。

　　教具学具：彩色纸，剪刀，绘画笔

　　教学过程：

　　1、引导阶段

　　让学生看看万花筒然后讨论：万花筒里的“花”有什么特点？

　　引导学生观察万花筒的花样是如何对称的。

　　引导学生观察万花筒中最亮的那个六角形图案，它是由六个三角形组成的。其中有一个三角形的花样是真实的。其余五个都是镜子反射出来的，它们都是相同的并且围绕一个中心点对称。

　　2、发展阶段

　　我们要创作一个：“真实的”三角形花样，可以剪，可以画；再制作其余五个“镜子里的”花样，组成要做的图案。

　　然后思考用什么方法使图案对称。（将纸叠在一起剪，用印的方法来画……）

　　色彩也是考虑的一个方面，可以让学生再一次观察万花筒，将其中认为最漂亮的一个色彩组合记住。并且将它表现出来。

　　3、收拾与整理

　　学生应该已经习惯将剪下的纸屑放在纸篓中。那么结束时只要再检查一下周围是否有纸屑就可以了

小学美术教案12

　　一、教材分析：

　　（一）综合分析

　　本课是第11册的第5课，是“造型表现”学习领域的教学。这个单元同时也是本教材构成和图案一条线上的内容，本课是此单元的第1课，主要利用线材合理选择自己的工具和方法，在弯弯曲曲的牵连中，融欣赏、评述、交流、制作于一体，挖掘构成中质材所能体现的美感，培养学生的动手能力及实践操作能力。此课也为下一课《立纸浮雕》作好了铺垫，使学生从浅浮雕的线条造型逐步向浮雕的线条造型作好过渡。根据六年级学生的年龄特征以及要坚持以人为本的原则可以让学生通过预习进行研究性学习，主动地去了解线材所表现的形式美，在合作交流中掌握创作的方法，传递自己的情感，提高美化生活的能力。

　　这课还可以将制作好的作品来装饰学生自己的房间，美化生活，展现自我，舒展个性。在教学的延伸上可以通过服饰上的、家居生活中的立线浮雕来进行欣赏，了解它在生活中的运用。

　　（二）教学目标

　　观察绳线造型的方法，了解平面装饰的构成。利用绳线或其他线材初步掌握立线浮雕的制作方法并加以表现。培养学生的动手创作能力，在作品中传递自己的情感，提高美化生活的能力。

　　二、教学过程设计：

　　（一）课前准备

　　教具：范作、铅丝、彩色的废旧电线等。

　　学具：各色绳线、胶水、毛笔、色卡纸、剪刀等。

　　课时：1课时。

　　（二）设计

　　●教学导入：用带来的各种线材（如彩色绳线、麻绳、铅丝等）弯曲成不同效果：单线造型、色块等，请同学们做出更多的'效果。

　　●教学新授：

　　（1）欣赏范作与同学进一步研究、交流绳线的造型表现方法。

　　（2）可以通过课前预习先画好一张造型简洁、构图饱满的铅笔稿，课上用准备好的绳线进行组合搭配，粘贴成画。

　　●布置作业：

　　可以采取两人合作一张作业的形式。

　　●作业展示：

　　可以办一个小型的展览，由合作者来表述自己的创作意图，其余学生发表自己的见解，提出更好的修改建议。

　　三、学习建议：

　　●是否初步认识到线型材料的特殊造型效果？

　　●是否尝试运用绳线等线材组合成画。

　　●是否大胆地用立线浮雕的方式来表达个人的爱好和情感。

小学美术教案13

　　一、教材分析

　　（一）综合分析

　　《版面设计》是一节小学美术教学阶段平面设计与应用领域的课程。在教材内容的安排上，它巧妙结合文字联想教学，又进一步安排了版面设计内容，要求文图并茂、主题突出、层次分明，突出知识学习的系统性，学生学起来比较轻松，符合学生的年龄特点。在学习过程中，学生欣赏了优秀的板报作品，其中《关于味觉的知识》、《课程表》、《圣诞节》等，不仅体现版面设计的一般构成方法，更加突出了版面的形式感，特别是综合材料的运用和多种设计形式的表现，鼓励学生创造性地表现版面设计的美感，以突出多样的艺术形式，生动，醒目的视觉效果，达到突出学生设计个性为目标。使学生了解了版面设计的基本特点和方法，认识了版面设计在实际生活中的作用。

　　（二）教学目标

　　①了解版面设计的构成方法。

　　②培养学生设计意识。

　　③学会运用多种表现形式围绕一个主题设计一个有创意的版面。

　　二、教学过程设计

　　（一）课前准备

　　●收集优秀的版面设计图片资料。

　　●准备丰富的`绘画工具及制作材料：如彩色水笔、彩纸、水粉或水彩颜料、废旧图片等，还可以准备一些有趣的文字材料、图片，以备充实内容。

　　（二）教学过程：

　　●参观：教师组织学生到校外参观社区小报栏及校内墙报，感受板报在社会中的重要作用。

　　●分析：师生共同欣赏课前小报，探讨并研究其构成特征。

　　●导入：让学生说出内心感受和见解，从而引出课题。

　　●欣赏：在此基础上赏析国内外优秀板报图片。

　　●操作：给一个主题，设计小报草图。

　　●讨论：分组进行研讨，作业内容选材自定。

　　●表现：小组合作共同创作，在研究的氛围中学习。

　　●创作：利用多种表现形式按照指定主题独立完成。

　　●：可采用小组互评或自评，以及展览的形式进行。

　　●作业过程：

　　（1）根据教师出示的主题或几文章，分组设计小报或独立完成。采用收集素材、设计版面草图、绘画制作、举行小报展四个步骤。

　　（2）以小组为单位，讨论拟定作业内容和形式，按照拟定命题、选择、设计版面草图、绘画制作进行操作。

　　●课后拓展：

　　结合学校活动和节日活动，开展校园小报、班级黑板报竞赛活动，锻炼学生实际运用能力。也可以课后用所学知识评论校园墙报、社区宣传栏。

　　三、学习建议：

　　●是否积极参加动手实践活动并能发挥作用。

　　●是否创造性地表现出版面设计的美感，表现手法感人，主题突出、有特色。

　　●能否与同学合作并发表自己的观点和建议。

　　四、教师教学随笔

小学美术教案14

　　一、教材分析小园艺师

　　小园艺师园林景观是现代人生活中心灵的栖息场所。现代人对于公共空间的建设投以越来越多的关注，因为它给紧张生活的人们提供了放松身心的环境。小园艺师环境的恶化使人深切地感受到对自然环境的依赖，健康的生活方式需要清新的空气、阳光和活动空间，需要与自然和谐相处，美化环境、保护自然成为了每个人的责任。园林景观又是一个民族、一个国家文化的载体，有其独特的文化功能。小园艺师因此，园林景观是自然美和艺术美的综合体。

　　本课以“小园艺师”为题，让学生能以一个主人翁的姿态进入，快速找到学习位置并建立浓厚的兴趣。基于这个铺垫老师和学生一起在园林美景欣赏中得到净化，提升美的感受力，增强环境保护意识。同时在画一画、做一做的学习活动中，掌握造园的一般知识，提高设计制作能力。小园艺师

　　园林一般分为皇家园林(如故宫的御花园、承德的避暑山庄)、私家园林(如苏州的留园、拙政园、狮子林)、公共园林(如街心花园、文化广场)。而本课着重于小规模公共园林的设计制作。园林大致由山石、水体、花草树木、路桥、建筑、配景这些要素组成。学生在设计制作中不一定每个要素都要涉及，可根据自己需要择取。

　　本课的学习内容属于“设计·应用”学习领域，学习任务分为两个活动：一是完成一幅园林小景的平面设计图，二是制作园林中的小景物。

　　“活动一”：教师可通过图例帮助学生了解园林的布局方式，一般有对称式和散点式。对称式，严谨规整；散点式，活泼生动，便于学生在创作时选择。园林的构成方式一般采用点、线、面结合的构成方式，花草树木运用最广，点指单体或几株植物的零星点缀，轻松随意；线指植物排列的曲直，往往能产生流动的美；面主要指草坪和低矮的植物组合造型，任意的、多边的、几何的，表现十分丰富，是绿化中的主要表现手法。花草树木也恰恰是设计的主要部分，道路和桥梁往往是各景点连接的纽带，配景的运用更能增加园林的趣味。创作中，学生运用头脑中已有的信息和绘画经验完成作业，此类作业并非完整意义上的平面效果图和鸟瞰图，在评价孩子们的画时要忽略淡化这一点。

　　“活动二”：立体造型，做一件园林中的景物，既而组合成园林模型。模型制作是针对学校或者社区里某一地域的园林规划，以引起学生对自己的生活及生活环境的关注，使园林设计的意义得到拓展。

　　二、教学目标

　　感受园林文化，了解园林建造的一般内容、布局方法和功能。

　　能用园林知识，绘制一幅园林小景的平面设计图。

　　大胆收集和利用材料制作园林小景模型，培养协作精神，提高动手能力。

　　引起学生对自然、绿色、环境的关注，增强对园林的审美意识和环保意识。

　　三、教学思路

　　本课学习活动主要可设置为三部分：园林欣赏——园林设计——园林制作。

　　园林欣赏前可通过和影像资料创设两种不同的情境，一是把孩子们带入一个美不胜收的园林世界中，让美打动人，激发创作愿望；另一种是环境变得恶劣，谈谈对周围环境的切身感受，使之对创作目的`有更深的认识，增加一种使命感和责任感，并投入到学习中。

　　园林的组成要素、布局方式等园林设计知识的了解都可以在园林欣赏的过程中解决。按照欣赏的侧重点的不同把欣赏内容由大到小进行分类，通过互动交流归类总结，这样就可以使一些繁杂又不可或缺的欣赏点清晰成线，让欣赏不变成简单地看，让每一张图都传递给学生信息。并且每一类根据其特点安排不同的欣赏形式，如欣赏花木、道路、山石、配景四类组成要素，把每一类特征的讨论任务分到不同的小组，再把每组的讨论结果按图例集中。这样就节约了时间，让大家感受到了集体的力量。在欣赏园林的节奏美时，可先罗列出长短、高低、曲直、方圆、大小的错落关系，请大家在欣赏的园林图片中找到相应的例子。不论欣赏形式是从图例赏析到特征总结还是反之，都遵循让学生通过观察自主探索发现的原则。这样的欣赏过程也是学生设计构思的基础。期间可以针对花草树木的造型组合，让大家谈谈自己的想法。

　　学生对园林的认识都于图，因此只要适当提示学生先整体布局，先画近后画远，画出物体的立体感，就可以进入第二部分：园林设计——设计图的绘制。绘制的工具提倡多样化，彩笔、蜡笔可自由选择。最后对设计进行反馈评述。

　　园林模型制作时小组的分工、合作要明确。整个制作过程可以采用合作——分工——再合作三段进行。首先是合作，从材料的使用到设计稿的制定都需要达成共识，分组看看各自的材料，讨论不同的材料分别适合制作园林模型中的什么内容；小组成员把自己“活动一”的设计图放到一起集中讨论并择优整合，合作拟出一份设计稿。然后就分工，个人选择自己负责的部分开始制作。再合作，把单个的小景组合在一起，相互帮助，体会共事的快乐，作业也将更精美。

　　四、教学选择

　　“活动二”园林模型的制作可尝试使用多种材料，丰富的材料能使制作更方便，景物更多样。第一，可以选择纸工为主，六年级以前有过一些纸工造型基础，教师帮助学生对纸工的折叠、扭曲、切挖、裁剪、粘贴、涂色等技法做些回顾指导，也可以利用一些不同的纸片，如皱纹纸、厚卡纸、瓦楞纸等。第二，综合材料运用，教材中列举了泡沫、塑料、卵石，多从身边寻找常见的小物品加以利用，如：牙签，用牙签尖的一头可帮助景物固定；橡皮泥，橡皮泥的色彩多，可塑性强；海绵，便于剪裁变形，添画颜色。

　　从本地资源着手。城市学生常见的塑料彩珠、彩色吸管、包装纸、瓶盖都是小景物的好材料。农村地区常有的，如用河滩上的小石子搭建石景，成块的青苔铺做草地，麦秸和稻草用来搭栅栏织凉亭的顶，树枝、铁丝、棉花、麻绳每一次材料的变更和利用都会给创作带来新的启示。

　　五、教学建议

　　1．设计作业和模型制作采用两种不同的评价活动，设计图的评价先互相观摩，在个别交流的基础上互评出最有创意的设计；模型的评价根据各组的学习情况，以组为单位评奖，分别从创意、合作、制作三方面评选。重视学生有关资料图片的收集整理。

　　2．组内可以设立“艺术总监”、“建筑师”、“架桥师”、“花木造型师”等职务，使分工更加明确合理。

　　3．通过材料的收集选择与利用，使学习活动贯穿课堂内外。加强课外活动的指导，广泛地收集资料，广泛地收集材料，从积累中获得创新。